Jacques Ibert (Jacques Ibert) |
Jacques Ibert
Jacques Ibert (täisnimega Jacques Francois Antoine Ibert, 15. august 1890, Pariis – 5. veebruar 1962, Pariis) oli prantsuse helilooja.
Iber sündis müüja Antoine Ibertile ja Manuel de Falla teise nõbu Marguerite Lartigue'ile. Nelja-aastaselt hakkas ta ema juhendamisel õppima viiulit ja klaverit mängima. Kaheteistkümneaastaselt luges ta läbi Reberi ja Duboisi harmooniaõpiku, hakkas koostama väikeseid valsse ja laule. Pärast kooli lõpetamist sai ta tööd laojuhatajana, et aidata isa, kelle äri toona ei olnud kuigi edukas. Oma vanemate eest salaja õppis ta eraviisiliselt solfedžot ja muusikateooriat ning käis ka Paul Mooneti näitlemistundides. Mune soovitas noormehel valida näitlejakarjäär, kuid Iberi vanemad seda ideed ei toetanud ning ta otsustas täielikult muusikale pühenduda.
1910. aastal kandideeris Iber Manuel de Falla nõuandel Pariisi konservatooriumi ja võeti sinna "kuulajaks" ning aasta hiljem täieõiguslikuks koolituseks kontrapunkt André Gedalge, harmoonia - Emile Pessar. , kompositsioon ja orkestratsioon – Paul Vidal . Tema klassikaaslaste hulgas olid tulevased kuulsad heliloojad Arthur Honegger ja Darius Milhaud. Ibert teenis elatist eratunde andes, Montmartre'i kinodes klaverit mängides ning poplaulude ja -tantse komponeerides (mõned neist avaldati pseudonüümi William Bertie all).
Esimese maailmasõja puhkedes läks Iber, kes tervislikel põhjustel ajateenistusse ei sobinud, sellest hoolimata 1914. aasta novembris korrapidajana rindele. 1916. aastal haigestus ta tüüfusesse ja oli sunnitud tagalasse tagasi pöörduma. Lühikest aega liitub ta Eric Satie loodud heliloojate grupiga New Young ning osaleb mitmel kontserdil koos Georges Aurici, Louis Duray ja Arthur Honeggeriga. Aasta hiljem astus Iber mereväkke, kus sai peagi ohvitseri auastme ja teenis mitu aastat Dunkerque'is. 1919. aasta oktoobris, veel demobiliseerimata, osaleb Iber Rooma auhinna konkursil kantaadiga “Luuletaja ja haldjas” ning saab kohe Grand Prix’, mis võimaldab tal kolm aastat Roomas elada. Samal aastal abiellub Ibert maalikunstnik Jean Weberi tütre Rosette Weberiga. 1920. aasta veebruaris kolis paar Rooma, kus helilooja kirjutas orkestrile esimese suurema teose – Oscar Wilde’i samanimelise poeemi ainetel “Ballaad lugemisvanglast”. Rooma loominguperioodi kuuluvad ooper “Perseus ja Andromeda”, süidid “Ajalugu” klaverile ja “Meresadamad” orkestrile. Vaid pidev liigutus ja puhas juhus viis selleni, et 1920. aastal ei kaasanud muusikakriitik Henri Collet noori heliloojaid “lugedes” Jacques Ibert kuulsasse ja laialdaselt levitatud gruppi “Kuus”.
1923. aastal naasis helilooja Pariisi, kus ta tegutses heliloojana ning õpetas ka orkestratsiooni Universaalkoolis. Kolm aastat hiljem ostab Iber Normandias XNUMX. sajandist pärit maja, kus ta veedab aastas mitu kuud, soovides linnakärast eemale saada. Selles majas loob ta oma kuulsaimad kompositsioonid: Divertimento orkestrile, ooper Kuningas Yveto, ballett Knight Errant jt.
1927. aastat tähistas Pariisis lavastatud ja autorile maailmakuulsust toonud ooperi “Angelica” ilmumine. Järgnevatel aastatel töötas Iber palju teatrilavastuste ja filmide muusika kallal, millest paistab silma Don Quijote (1932) Fjodor Chaliapiniga nimiosas. Helilooja loob ka mitmeid orkestriteoseid, sealhulgas Mere sümfooniat, mis tema tahte kohaselt ei tohtinud esitada kuni tema surmani.
Aastatel 1933–1936 kirjutas Iber flöödikontserdi ja kammerkontserdi saksofonile, samuti kaks suurt lauluballetti (Ida Rubinsteini tellimusel): Diana of Poitiers ja Knight Errant. Teeb suure ringreisi mööda Euroopat, esineb oma teostega dirigendina, lavastab Düsseldorfis esimest lavastust “Kuningas Yveto”. Koos Honeggeriga valmib ooper “Kotkapoeg”.
1937. aastal sai Iber Rooma Prantsuse Akadeemia direktori ametikoha (esimest korda pärast 1666. aastat määrati sellele ametikohale muusik). Ta pöördub taas ühistöö poole Honeggeriga: Pariisis lavastatud operett “Baby Cardinal” saatis suure edu.
Alates II maailmasõja algusest töötas Ibert mereväeatašeena Prantsuse saatkonnas Roomas. 10. juunil astus Itaalia sõtta ja järgmisel päeval lahkus Iber koos perega diplomaatilise rongiga Roomast.
Augustis 1940 vabastati Ibert Vichy valitsuse erimäärusega ametist, tema nimi kustutati mereväeohvitseride nimekirjast ja tema teoste esitamine keelati. Järgmise nelja aasta jooksul elas Iber poollegaalsel ametikohal, jätkates komponeerimist (1942. aastal lõpetas ta viis aastat varem alustanud keelpillikvarteti). 1942. aasta oktoobris õnnestus Iberil kolida Šveitsi, kus tal tekkisid tõsised terviseprobleemid (sepsis).
Pärast Pariisi vabastamist augustis 1944 naasis Ibert Prantsusmaale. Aastatel 1945–1947 juhtis helilooja taas Rooma Prantsuse Akadeemiat. Iber kirjutab taas muusikat teatrilavastustele ja filmidele, ballette, dirigeerib oma kompositsioone.
Alates 1950. aastatest hakkas Iberil esinema probleeme südame-veresoonkonna süsteemiga, mis sundis teda lõpetama kontsertide ja õpetamise. 1960. aastal kolis helilooja Roomast Pariisi.
Iber suri 5. veebruaril 1962 südamerabandusse. Elu viimastel aastatel töötas ta II sümfoonia kallal, mis jäi pooleli. Helilooja on maetud Passy kalmistule.
Iberi loomingus on ühendatud neoklassikalised ja impressionistlikud elemendid: vormi selgus ja harmoonia, meloodiavabadus, paindlik rütm, värvikas instrumentatsioon. Iber on muusikalise divertiseerimise meister, kerge nali.
Koostised:
ooperid – Perseus ja Andromeda (1923 post. 1929, tr “Grand Opera”, Pariis), Gonzago (1929, Monte Carlo; 1935, tr “Ooperikoomiks”, Pariis), Kuningas Yveto (1930, tr- p “Ooperikoomiks”, Pariis), Eaglet (E. Rostandi samanimelise näidendi ainetel, koos A. Honeggeriga, 1937, Monte Carlo); balletid – Kohtumised (partituur loodi klaverisüidi põhjal, 1925, Grand Opera, Pariis), Diane de Poitiers (koreograafia M. Fokine, 1934, ibid.), Jupiteri armastuse seiklused (1946, „Tr Champs“). Elysees, Pariis), Knight Errant (Cervantese "Don Quijote" ainetel, muusika filmist "Don Quijote", koreograafia S. Lifar, 1950, Grand Opera, Pariis), Karskuse triumf (1955, Chicago); operett – Baby Cardinal (koos Honeggeriga, 1938, tr “Buff-Parisien”, Pariis); solistidele, koorile ja orkestrile – kantaat (1919), Elizabethani süit (1944); orkestrile – Jõulud Picardias (1914), Sadamad (3 sümfoonilist maali: Rooma – Palermo, Tuneesia – Nephia, Valencia, 1922), Lummav Scherzo (1925), Divertimento (1930), Süit Pariis (1932), Pidulik avamäng (1942) , Orgia (1956); pillile ja orkestrile – Kontsersümfoonia (oboele ja keelpillidele, 1948), kontserdid (flöödile, 1934; huntidele ja puhkpillidele, 1925), kammerkonsert (saksofonile, 1935); kammer-instrumentaalansamblid – trio (skr., wlch. ja harfile, 1940), keelpillikvartett (1943), puhkpillikvintett jne; palad klaverile, orel, kitarr; laulud; muusika ja esitus draamateater – Labishi “Õlgkübar” (1929), Rollandi “14. juuli” (koos teiste prantsuse heliloojatega, 1936), Shakespeare’i “Suveöö unenägu” (1942) jne; muusika filmidele, sh. Don Quijote (FI Chaliapini osalusel); muusika raadiosaadetele – Doktor Fausti tragöödia (1942), Sinihabe (1943) jne.
