Kuidas õppida iseseisvalt kitarri mängima
Sisu
- Kuidas õppida kitarri mängima
- Treeningu kohta lähemalt
- Kuidas õppida kitarri mängima
- Kitarri seade ja häälestus
- Kitarri valimine ja ostmine
- Haridusprotsessi korraldus
- Kitarrimänguõpetajate seas on levinud arvamus, et stabiilse valdamise oskuse omandab õpilane 300-400 tundi pilliga tegeledes.
- NÕUANNE: ärge jätkake järgmise tehnika õppimisega, ilma et oleksite eelmist elementi automatiseerimiseks lihvinud. Seega ei kanna te täitmisvigu uutele harjutustele üle.
- PEAMISE, et õigeaegselt tuvastada need vead ja raskused, mis õpilasel õppeprotsessis ette tulevad. See võimaldab teil kitarri palju tõhusamalt ja paremini hallata.
- Kitarrimänguõpetajate seas on levinud arvamus, et stabiilse valdamise oskuse omandab õpilane 300-400 tundi pilliga tegeledes.
- Kitarri harjutused
- Levinud vead, mida algajad kitarri mängides teevad
- Haridusprotsessi korraldus
Küsimus, kuidas õppida kitarri mängima, teeb muret kõigile, kes unistavad selle keelpilli valdamisest. Selles artiklis räägime teile, kuidas alustada õppimiseks valmistumist, kuidas õigesti kitarrimängu õppimise protsessi üles ehitada ja analüüsime kõige sagedamini esitatavaid küsimusi.
Kuidas õppida kitarri mängima
Miks õppida mängima?
Iga muusik täiustub kogu elu, olenemata sellest, kui palju ta mängib ja millistele kõrgustele ta pole jõudnud. Isegi professionaalne esineja lihvib pidevalt oma oskusi.
Eelnevalt tasub otsustada, milliseid kõrgusi soovitakse kitarrimängu õppimisel saavutada. Kui teie eesmärk on mängida lihtsalt endale või väikesele sõpruskonnale paar lemmiklugu, siis see ei võta nii palju aega kui näiteks pilli valdamine suhteliselt ladusa muusika lugemise tasemele.
Eesmärkide seadmine:
1. Mäng iseendale.
Esimene värav on iga inimese jaoks suhteliselt lihtne saavutada ja pärast aastast pidevat harjutamist saate pilli omandada tasemel, mis võimaldab teil hõlpsalt mängida oma lemmiklugusid.
Teine, kolmas ja neljas värav nõuavad teistsugust lähenemist. Pillioskuse professionaalset taset on võimatu saavutada algtaseme koolitust läbimata ja kõiki vajalikke oskusi omandamata.
Klassikaline või akustiline kitarr?
Oluline on valida õige muusikainstrument ja sellest ka järgnev lähenemine õppimisele.
Kui olete huvitatud klassikalisest muusikast või bardide muusikast, siis valik peaks olema õige klassikaline kitarr .
Kui eesmärgiks on esitada populaarseid kompositsioone, rokenrolli, bluusi ja muid stiilisuundi, siis akustiline (dreadnought) kitarr on teile sobivam.
Kuid on olemas teine arvamus kitarride rakendatavusest õppeprotsessis. Arvatakse, et tuleb hakata õppima kitarri mängima klassikalise instrumendiga. Alguses on vaja see selgeks õppida, omandades põhiteadmised mängust, mis on võrreldavad muusikakooli õppekavaga, ja alles siis liikuda edasi akustilise kitarri valdamise juurde.
Vastates küsimusele, kuidas õppida kitarri mängima, märgime, et see on vajalik:
- omandada klassikalisi harjutusi;
- õppida mängima nailonkeeltega klassikalist pilli;
- õppida kitarri kuulama;
- edasi õppima.
Treeningu kohta lähemalt
Ükski virtuoos ei sündinud nii. Kõik, mida näete kontserdil, muusikavideos, kuulete muusikasalvestustel, on raske töö, pikkade õpingute ja treeningute vili ning alles siis – talent. Ka kõige musikaalsema kõrvaga inimene ei saa hakkama ilma tehnikata. Ja vastupidi, sihipärase tegevuste jada kaudu võib hea kitarrist osutuda kellekski, kelle kohta öeldakse, et "karu astus talle kõrva peale". Pea meeles peamist – kui sul on kõrvad, siis on ka kuulmine. Noh, mängu jaoks piisab tööriistast ja kahest käest.
Kuidas õppida kitarri mängima
Kitarrimängu õppimisel mängib suurt rolli kasutatav süsteem. Ärge kartke seda sõna. Süsteem ei ole võrrandite ahel, mida kasutatakse heli vibratsioonide tõlgendamiseks. See on lihtsalt kindla eesmärgiga tehtavate toimingute enam-vähem range perioodilisus. Näiteks kui pühendad kitarrile iga päev vähemalt 40 minutit, on see juba süsteem. Lõppkokkuvõttes annab see parema tulemuse kui kolm tundi pilli taga istudes, kuid kord nädalas. Seetõttu otsustage enne nullist kitarri mängima asumist, milleks seda vajate. Motivatsioon on suurepärane asi, see teeb imesid. Samal ajal on võimalik soetada kitarriõpetus kodus õppimiseks või võtta kogenud inimeselt kitarritunde.
Pro näpunäited
Kogenud kitarristid, kellest paljud on jõudnud maailma tasemele, on alati valmis oma autoriteetset arvamust jagama. Paljud neist alustasid iseõppijana, läksid valesti, said palju konarusi ning juba selle kogemuse põhjal soovitavad nad algajatel mitte korrata teiste vigu. Enamik kitarrimeistriid nõustub, et algaja peaks:
- Minge lihtsast keeruliseks, ärge kiirustage keeruka tükiga, õppides seda nädalaid.
- Lihvida mitte ainult tehnikat ennast, vaid ka selle rakendamist muusikateostes.
- Ärge olge üleolev ja ärge pidage end lahedaks – teab ja teab ju iga muusikakooli algusaja teise klassi laps rohkem kui sina.
- Kuulamine ja mõtlemine on ainus viis saada tõeliseks kitarristiks, mitte ainult akordid ja tablatuuri õppinud võõraste laulude esitajaks.
Siin on paar väärtuslikku näpunäidet professionaalidelt:
Andy McKee : Võtke lugu kõrva järgi. Nüüd leiate Internetist iga teose analüüsi, kuid see ei muuda teid muusikuna tugevamaks.
Tom Morello : Peaasi on regulaarsus. Ärge laske end tundidest ilma jääda, isegi kui teil on palju olulisi asju teha. See on väga raske, sest endaga on alati lihtsam nõustuda kui teistega.
Steve vai : Kiirus on hea, see on tehniline. Aga ühe kiirusega kaugele ei jõua. Töötage mängu kõigi aspektidega.
Joe satriani : Uurige kindlasti uusi teoseid, kuulake võõraid kompositsioone, arenege. Vana kordamine on kasulik ainult teatud punktini.
Põhilised nipid
On mingid üldpõhimõtted ja skeemid, mille omastamiseta pole võimalik edasi liikuda. Varem või hiljem pidurdab teie arengut vale sõrmepaigutus, instrumendi asend või vale tehnika. Ja ümberõppimine on alati raskem kui esimest korda õppimine. Põhitehnikate hulgas, mis on algaja kitarristi õppimiseks kohustuslikud, tasub esile tõsta:
- kitarri asend. Seal on klassikaline maandumine ja selle lihtsustatud massivariatsioon. Esimest tuleb õppida, kui plaanite esitada klassikalisi teoseid ja keerulisi soolopartiisid. Lihtsustatud on levinud peaaegu kõigi levimuusika esitajate seas, olenemata žanrist.
- Parema ja vasaku käe asend. See sõltub sellest, kui lihtsalt ja kiiresti suudab õpilane omandada erinevaid mängu- ja heliloometehnikaid. On väga oluline, et käte asend ei laseks väsimusel kiiresti koguneda.
- Akord s ja barre. Akord on mitme noodi eraldamine, pigistades keeli vasaku käega sirmilaual õigetes kohtades. Mõned kõige keerulisemad akordid hõlmavad barre-tehnika sooritamist – kui nimetissõrm pigistab kokku kõik samal nööril olevad keeled ja ülejäänud asuvad mitmes kõrvuti asetsevas punktis fretboardist paremal.
Lööv mängimine
Kitarri löömine hõlmab vasaku käe erilisi liigutusi – keelpillide löömist ülalt alla või alt üles. Seda rakendatakse vahendajaga või mitme sõrmega pooleldi painutatud nööriga. Alla liikudes on kaasatud padjad ja naelad, tagasiliikumisega esimeste falangide sisekülg.
Peopesa õigeks asetamiseks mängivad nad lahtistel keeltel. Sel juhul on s-akordi vajutamine üleliigne – see ainult hajutab teie tähelepanu. Heli summutamiseks võite lihtsalt asetada mõned vasaku käe sõrmed piirdelaual olevate keelde peale.
Põhivõitluse valdamisel saate liikuda rütmiliste mustrite juurde – üles-alla liigutuste kombinatsioonide juurde. Parem on need meelde jätta, kombineerides graafilist esitust noolte abil näidete kuulamisega.
Akordide mängimine
Akordid on huvitava mängu nurgakiviks nii akustilistel kui ka elektrikitarridel. Amikokordi mängimise õppimiseks pöörake kogu tähelepanu oma vasakule käele. Parem käsi suudab mängida kõige lihtsamat lööki, nii et saate akordi kõrva järgi meelde jätta, harjudes selle kõlaga.
Soovitud sõrmede paigutust akordi võtmisel nimetatakse sõrmitsemiseks. Iga akordi saab mängida erinevas sõrmestuses, see muudab selle heli kõrgust. Akordide uurimiseks sobivad kõige paremini piirdelaua a skemaatilised joonised, millel täpid tähistavad kinnitatud nööre.
Rinnad
Toorest jõust mängides on vaja läbi viia parema käe õige seadistus – see peaks kergelt puudutama kitarri korpust, et mitte õhku rippuma, vaid oleks randmeliigeses võimalikult vaba.
Peamine reegel jõhkra jõu mustrite uurimisel on aeglane täitmine esimestel minutitel koos tempo järkjärgulise suurendamisega.
Kitarri seade ja häälestus
Erikirjanduses navigeerimise hõlbustamiseks peab algaja kohe õppima kõigi kitarri funktsionaalsete elementide nimed. Need sisaldavad:
- kere (koosneb alumisest ja ülemisest tekist ja kestadest);
- kael koos peaga;
- äärised ja künnised;
- mehhanismid nööride kinnitamiseks ja pingutamiseks – nöörihoidja , mutter, häälestuspulgad .
Kitarri häälestamine peaks eelnema igale treeningule. Õppige oma kitarri kõrva järgi häälestama. Esimene keel, mida hoitakse viiendal fretil, tuleb häälestada esimese oktaavi noodile la. Kontrollimiseks on parem kasutada häälekahvlit. Seejärel minge keelpillid üles: viienda värgi teine kõlab nagu esimene avatud, kolmas neljandal vastab teisele lahtisele, kolm järgmist keelpilli on samuti kinnitatud viiendale nöörile, et kõlada ühes noodis eelmise avatud.
Kitarri valimine ja ostmine
Mängimise õppimiseks ärge olge ahne ja ostke tavaline akustiline kitarr. Selle põhjal saate aru, mida tulevikus soovite, ja töötate välja kõik vajalikud oskused. Akustika ei nõua midagi peale käte ja soovi, erinevalt elektrikitarrist, mis nõuab minimaalselt juhet ja taasesitusseadet (tavalise helikaardi ja kõlarisüsteemiga arvuti, kitarrikombovõimendi ).
Esimesel ostul on parem kasutada kogenud inimese tuge – sõber, kolleeg, mõttekaaslane foorumist, muusikakooli õpetaja.
Haridusprotsessi korraldus
Enne koolitusmaterjalide valimise alustamist on oluline arvestada, et iga õppeprotsess nõuab:
1. süstemaatiline
2. põhjalikkus
3. Pidev ja raske töö
Kitarrimänguõpetajate seas on levinud arvamus, et stabiilse valdamise oskuse omandab õpilane 300-400 tundi pilliga tegeledes.
Sellise tulemuse võib saavutada umbes aastaga, pühendades iga päev treeningule vähemalt 1 tund.
NÕUANNE:te ei tohiks liikuda edasi järgmise tehnika uurimise juurde ilma eelmist elementi automatismi lihvimata. Seega ei kanna te täitmisvigu uutele harjutustele üle.
Kodus kitarri mängima õppides seisab enamik inimesi silmitsi sama probleemiga:
Pikaajalise õppimise käigus ei märka nad oma vigu tehnikas, esinemistehnikate kombineerimise meetodites, mis toob kaasa raskusi. Palju lihtsam on õppida korraga õigesti mängima, kui arendada valesid harjumusi.
ÜMBERÕPPIMINE ON ALATI RASKEM
Sel põhjusel vastab enamik inimesi küsimusele: "Kuidas õppida kitarri mängima?" vastab, et tasub veidi aega õppida professionaalse õpetaja juures, saada temalt algteadmisi ja väärtuslikke juhiseid.
PÕHIASIõigeaegselt tuvastada need vead ja raskused, mis õpilasel õppeprotsessis on. See võimaldab teil kitarri palju tõhusamalt ja paremini hallata.
Ja võib-olla üks olulisemaid õppeprotsessis:
ÄRGE OLE LASK MUUSIKALISE KIIROSKUSE ÕPPIMISEKS
Muusika lugemise õppimine aitab teil ainult kitarri mängida. Selline oskus on praktilisest seisukohast ülimalt kasulik ning seda ei saa täielikult asendada tablatuuriga ja veel enam sõrmede asukoha päheõppimisega sirmilaual ja päheõpitud loendusega!
Kitarri harjutused
Ärge püüdke kohe mängida keerulisi akorde või meloodiaid. Koolituse alguses on esmane ülesanne:
1. arendada sõrmede painduvust;
2. nende töö sõltumatus üksteisest;
3. kahe käe sünkroonne töö.
Et mõista, kuidas kitarri mängima õppida, on soovitatav teha regulaarselt alltoodud harjutusi.
1. harjutus . Rõhuga mängimine või rõhuasetusega näputäis (Apoyando)
See on heli eraldamise tehnika, mille õige arendamine treenib parema käe sõrmi.
- Apoyandot mängides eraldavad sõrmed, millel on tähis “I ja M”, vaheldumisi ühest stringist ja peatuvad pärast seda, kui heli on tekitatud järgmisel stringil.
2. Sõrme tagasiliikumine pärast peatumist algab alles pärast seda, kui teine sõrm hakkab liikuma stringi poole, millest heli on plaanis välja tõmmata.
3. Treeningut tuleks teha aeglaselt.
4. Iga päev tuleks sellele harjutusele anda vähemalt 5-7 minutit.
Vaadake seda videot YouTube'is
Teostama 2_
See harjutus on suunatud sõrmede töö sõltumatusele ja samal ajal käte sünkroniseerimisele.
- Kui esimene sõrm on esimesel närvil, hoiame stringi “E” ja mängime seda nooti 4 korda, seejärel hoiame esimest sõrme tõstmata sama stringi teise sõrmega ja mängime seda nooti ka 4 korda. Teeme sama esimese stringi 3. ja 4. sõrmega. Peaasi, et mitte lahti lasta juba klammerdunud sõrmi.
- Pärast seda lülitame stringi “B” ja kordame liigutust ning nii ronime mööda keeli üles. Seejärel saate liigutuse mööda keeli allapoole muuta.
- Alguses teeme seda harjutust aeglaselt. Hiljem saab tempot tõsta. Oluline on pöörata tähelepanu heli eraldamise puhtusele.
- Mängude intervallid: iga päev ja iga seansi alguses 10 minutit.
- Harjutus on kasulik liigeste soojendamiseks ja käte sünkroniseerimiseks.
- Seda harjutust saab kaasajastada näiteks kromaatiliste skaalade mänguks.
Vaadake seda videot YouTube'is
3. harjutus. Sõrmede venitus
Alguses tundub see harjutus liiga raske, kuid selle mõju ei saa alahinnata.
- Harjutust mängitakse G stringil. Hoiame nöörist esimese sõrmega viiendal närvil. Kinnitame sama nööri 2,3, 4 ja 6,7 sõrmega 8, XNUMX ja XNUMX nööriga.
- Seejärel liigutame esimese sõrme 4. stringile D ja tõmbame noodi näpuotsaga neljandast stringist välja.
- Me eraldame noodi 2. stringist B, mis on kinnitatud esimese sõrmega, tõstmata sõrmi 2,3, 4 ja 3 kolmandast stringist.
- Esimese sõrmega kinnitame 5. ja 1. nööri, seejärel kordame sama 2., 3. ja 4. sõrmega.
- Mängime aeglaselt ja ettevaatlikult, jälgime pöidla õiget asendit.
Vaadake seda videot YouTube'is
Levinud vead, mida algajad kitarri mängides teevad
Algajad muusikud teevad sageli vigu, eriti iseõppinud. Üks olulisemaid ülesandeid on nende õigeaegne tuvastamine ja mängu puudustest vabanemine.
- Käte vale asend ja pinge kätes.
- Vasaku käe sõrmede tõlkimine akordilt akordile mööda keeli lohistades, mitte tõlkides.
- Liigne sõrmede liigutamine keelpillidest ja fretboardist akordide transponeerimisel.
- Suurenenud tähelepanu vasaku käe töö puhtusele seoses rütmilise heli tekitamise saavutamisega.
- Soov kohe mängida raskeid meloodiaid ja harjutusi.
See on vaid väike osa näpunäidetest, kuidas õppida iseseisvalt kitarri mängima. Edukas kitarriõpe – mängi ja lõbutse!
Vaadake seda videot YouTube'is