Galina Ivanovna Ustvolskaja |

Galina Ustvolskaja

Esimene sõjajärgse uue muusika esindaja Nõukogude Liidus. Galina Ustvolskaja hakkas oma täielikult väljakujunenud muusikakeeles kirjutatud kompositsioone looma juba 1940. aastate lõpus – 1950. aastate alguses – ning alustas seega oma karjääri poolteist kümnendit varem kui kuuekümnendate põlvkonna autorid, kes saavutasid loomingulise küpsuse alles aastal. aastad "sulavad". Kogu oma elu jäi ta erakuks, autsaideriks, kes ei kuulunud ühtegi kooli ega loomerühma.

Ustvolskaja sündis 1919. aastal Petrogradis. Aastatel 1937-47. õppis Leningradi konservatooriumis Šostakovitši juures kompositsiooni. Selle lõppemise ajaks oli Ustvolskaja üliaskeetlik ja samas ülimalt väljendusrikas keel juba välja kujunenud. Neil aastatel lõi ta ka mitmeid orkestrile mõeldud teoseid, mis sobivad endiselt nõukogude suure muusikastiili peavoolu. Nende kompositsioonide esitajate hulgas oli Jevgeni Mravinski.

1950. aastate lõpus lahkus Ustvolskaja oma õpetajast, loobus täielikult loomingulistest kompromissidest ja elas erakliku elu, mis polnud väliste sündmuste poolest kuigi rikas. Peaaegu poole sajandi pikkuse loovuse jooksul lõi ta vaid 25 kompositsiooni. Mõnikord möödus tema uute teoste ilmumise vahel mitu aastat. Ta ise uskus, et suudab luua ainult siis, kui tundis, et Jumal dikteerib talle muusikat. Alates 1970. aastatest on Ustvolskaja teoste pealkirjades ühemõtteliselt rõhutatud nende eksistentsiaalset ja vaimset suunitlust, need sisaldavad religioosse sisuga tekste. "Minu kirjutised pole religioossed, vaid kahtlemata vaimsed, sest neis andsin endast kõik: oma hinge, südame," ütles Ustvolskaja hiljem ühes haruldasemas intervjuus.

Ustvolskaja on spetsiifiliselt Peterburi fenomen. Ta ei kujutanud oma elu ilma oma kodulinnata ette ega lahkunud sellest peaaegu kunagi. Enamikku tema teoseid täitev “maa-aluse hüüe” tunnetus ulatub ilmselgelt Gogoli, Dostojevski ja Kharmsi fantoomidesse. Ühes oma kirjas ütles helilooja, et tema teos on "muusika mustast august". Paljud Ustvolskaja kompositsioonid on kirjutatud väikestele, kuid sageli ebatavalistele instrumentaalkoosseisudele. Sealhulgas kõik tema järgnevad sümfooniad (1979-90) ja teosed, mida ta nimetas "kompositsioonideks" (1970-75). Näiteks tema neljandas sümfoonias (Palve, 1987) osaleb vaid neli esitajat, kuid Ustvolskaja oli kategooriliselt vastu nende teoste „kammermuusikaks” nimetamisele – nende vaimne ja muusikaline impulss on nii võimas. Tsiteerigem enneaegselt surnud helilooja Georgi Dorokhovi (1984-2013) sõnu (tema loomingut võib paljuski pidada Ustvolskaja “äärmusliku erakkonna” vaimseks pärandiks): “Äärmuslikud disproportsioonid, kompositsioonide tasakaalustamatus ei luba. kutsuda neid kambriks. Ja piiratud instrumentaarium tuleneb kontsentreeritud helilooja mõtlemisest, mis ei luba isegi mõelda mitte ainult üleliigsetele, vaid lihtsalt lisadetailidele.

Tõeline tunnustus saabus Ustvolskajale 1980. aastate lõpus, kui silmapaistvad välismuusikud kuulsid tema loomingut Leningradis. 1990.–2000. aastatel toimus hulk rahvusvahelisi Ustvolskaja muusikafestivale (Amsterdamis, Viinis, Bernis, Varssavis ja teistes Euroopa linnades) ning Hamburgi kirjastus Sikorski omandas kõigi tema teoste väljaandmise õigused. Ustvolskaja loovus sai uurimistöö ja väitekirjade teemaks. Samal ajal toimusid ka helilooja esimesed välisreisid, kus tema teoste esitajateks olid Mstislav Rostropovich, Charles Mackerras, Reinbert de Leeuw, Frank Denyer, Patricia Kopatchinskaya, Markus Hinterhäuser ja teised kuulsad muusikud. Venemaal on Ustvolskaja parimate tõlkide hulgas Anatoli Vedernikov, Aleksei Ljubimov, Oleg Malov, Ivan Sokolov, Fjodor Amirov.

Ustvolskaja viimane teos (Viies sümfoonia “Aamen”) pärineb aastast 1990. Pärast seda lakkas ta enda sõnul tundmast jumalikku kätt, kes talle uusi heliteoseid dikteeris. Iseloomulik on, et tema töö lõppes Nõukogude Leningradiga ja inspiratsioon jättis ta 1990. aastate vabasse “gängster-Peterburgi”. Viimased poolteist aastakümmet pole ta oma linna muusikaelust osa võtnud ning muusikateadlaste ja ajakirjanikega suhelnud harva. Galina Ustvolskaja suri kõrges eas 2006. aastal. Tema matustel osalesid vaid vähesed inimesed. Helilooja 90. sünniaastapäeva aastal (2009) toimusid Moskvas ja Peterburis tema loomingu juubelikontserdid, mille korraldas Ustvolskaja loomingu suurim entusiast Aleksei Ljubimov.

Allikas: meloman.ru