Eugene Ormandy |

Eugene Ormandy

Ungari päritolu Ameerika dirigent. Selle dirigendi nimi on lahutamatult seotud maailma ühe parima sümfooniaorkestri – Philadelphia – ajalooga. Rohkem kui kolm aastakümmet on Ormandy olnud selle kollektiivi juht, juhtum, mis on maailmakunsti praktikas peaaegu pretsedenditu. Tihedas loomingulises suhtluses selle orkestriga kujunes ja kasvas sisuliselt dirigendi anne, mille loominguline kuvand on väljaspool filadelfilasi mõeldamatu ka tänapäeval. Siiski on aus meenutada, et Ormandy, nagu enamik tema põlvkonna Ameerika dirigente, oli pärit Euroopast. Ta sündis ja kasvas üles Budapestis; Siin astus ta viieaastaselt Kuninglikku Muusikaakadeemiasse ja üheksa-aastaselt hakkas ta viiuldajana kontserte andma, õppides samal ajal Yene Hubai juures. Ja ometi oli Ormandy võib-olla esimene suurem dirigent, kelle karjäär algas USA-s. Selle kohta, kuidas see juhtus, ütleb dirigent ise järgmist:

“Olin hea viiuldaja ja andsin pärast Budapesti Kuningliku Akadeemia (helilooming, kontrapunkt, klaver) lõpetamist palju kontserte. Viinis kuulis mind üks Ameerika impressaario ja kutsus New Yorki. See oli detsembris 1921. Ma sain alles hiljem teada, et ta polnud üldsegi impressaario, aga oli juba hilja – olin New Yorgis. Kõik suuremad mänedžerid kuulasid mind, kõik nõustusid, et olen suurepärane viiuldaja, aga mul oli vaja reklaami ja vähemalt ühte kontserti Carnegie Hallis. Kõik see maksis raha, mida mul polnud, nii et astusin viimaseks puldiks Teatri sümfooniaorkestrisse, mille juures istusin viis päeva. Viis päeva hiljem naeratas mulle õnn: nad tegid minust saatja! Möödus kaheksa kuud ja ühel päeval, teadmata üldse, kas ma üldse oskan dirigeerida, ütles dirigent mulle tunnimehe kaudu, et järgmisel kontserdil pean ma dirigeerima. Ja ma dirigeerisin pealegi ilma partituurita… Esitasime Tšaikovski neljandat sümfooniat. Mind määrati kohe neljandaks dirigendiks. Nii algas minu dirigendikarjäär.

Järgmised aastad olid tema jaoks Ormandy aastad uues valdkonnas arenemiseks. Ta käis New Yorgi Filharmooniaorkestri kontsertidel, kus seisid siis Mengelberg, Toscanini, Furtwängler, Klemperer, Klaiber ja teised tunnustatud meistrid. Tasapisi tõusis noor muusik orkestri teise dirigendi kohale ja 1926. aastal sai temast tollal üsna tagasihoidliku kollektiivi Raadioorkestri kunstiline juht. 1931. aastal aitas tal tähelepanu tõmmata õnnelik juhus: Arturo Toscanini ei saanud Euroopast Philadelphia orkestriga kontsertidele tulla ning pärast asjatut asendusotsingut võttis juhtkond riski kutsuda noor Ormandy. Resonants ületas kõik ootused ja talle pakuti kohe Minneapolise peadirigendi kohta. Ormandy töötas seal viis aastat, saades uue põlvkonna üheks silmapaistvamaks dirigendiks. Ja 1936. aastal, kui Stokowski Philadelphia orkestrist lahkus, ei imestanud keegi, et Ormandyst sai tema järglane. Rahmaninov ja Kreisler soovitasid teda sellisele vastutusrikkale ametikohale.

Aastakümnete pikkuse töö jooksul Philadelphia orkestriga on Ormandy saavutanud tohutu prestiiži kogu maailmas. Sellele aitasid kaasa tema arvukad ringreisid erinevatel kontinentidel ja piiritu repertuaar ning tema juhitud meeskonna täiuslikkus ning lõpuks kontaktid, mis seovad dirigenti paljude meie aja silmapaistvate muusikutega. Ormandy säilitas tihedad sõbralikud ja loomingulised sidemed suure Rahmaninoviga, kes korduvalt esines tema ja tema orkestriga. Ormandy oli Rahmaninovi kolmanda sümfoonia ja tema enda sümfooniliste tantsude esimene esitaja, mille autor oli pühendanud Philadelphia orkestrile. Ormandy esines korduvalt koos viimastel aastatel USA-s tuuritanud nõukogude artistidega – E. Gilels, S. Richter, D. Oistrahh, M. Rostropovitš, L. Kogan jt. 1956. aastal tuuritas Ormandy Philadelphia orkestri eesotsas Moskvas, Leningradis ja Kiievis. Mahukas ja mitmekesises kavas ilmnes dirigendioskus täiel rinnal. Ormandy nõukogude kolleeg L. Ginzburg kirjutas teda kirjeldades: „Suure eruditsiooniga muusik, Ormandy avaldab muljet oma silmapaistvate professionaalsete võimetega, eriti mäluga. Viis suurt ja keerulist kava, sealhulgas ka keerukaid kaasaegseid teoseid, juhatas ta mälu järgi, näidates partituuride vaba ja üksikasjalikku tundmist. Kolmekümne Nõukogude Liidus viibitud päeva jooksul andis Ormandy kaksteist kontserti – näide haruldasest professionaalsest vaoshoitusest... Ormandyl ei ole väljendunud popsarmi. Tema dirigeerimise iseloom on eelkõige asjalik; ta peaaegu ei hooli välisest, uhkeldavast poolest, kogu tema tähelepanu neelab kokkupuude orkestriga ja muusika, mida ta esitab. Tähelepanu köidab tema programmi pikem pikkus, kui me oleme harjunud. Dirigent ühendab julgelt eri stiilide ja ajastute teoseid: Beethoven ja Šostakovitš, Haydn ja Prokofjev, Brahms ja Debussy, R. Strauss ja Beethoven…

L. Grigorjev, J. Platek, 1969