Dmitri Blagoy |
Dmitri Blagoy
1972. aasta kevadel oli ühel Moskva Filharmoonia plakatil: "Dmitry Blagoy mängib ja jutustab." Noorele publikule esitas pianist ja kommenteeris Tšaikovski lastealbumit ja lastepalade albumit. G. Sviridova. Edaspidi töötati välja algne algatus. “Klaveri taga kõneluste” orbiidil oli paljude autorite, sh nõukogude heliloojate R. Štšedrini, K. Hatšaturjani jt looming. Nii kujunes välja 3-aastane matineede tsükkel, milles pianisti ja muusikateadlase, õpetaja ja publitsisti Blagoy kunstilise kuvandi erinevad tahud leidsid orgaanilist rakendust. "Suhtlemine publikuga kahes rollis," ütles Blagoy, "annab mulle muusiku ja kunstnikuna palju. Sünteetiline tegevus rikastab ettekandest arusaamist, vabastab fantaasiast, kujutlusvõimest.
Hea loomeelu jälgijatele polnud selline ebatavaline ettevõtmine täielik üllatus. Lõppude lõpuks tõmbas ta isegi oma kunstnikukarjääri koidikul kuulajaid mittestandardse lähenemisega programmeerimisele. Loomulikult esitas ta ka kontserdirepertuaari tavapäraseid teoseid: Beethoven, Schubert, Liszt, Schumann, Chopin, Skrjabin, Rahmaninov, Prokofjev. Peaaegu esimeses iseseisvas klavirabendis mängis ta aga D. Kabalevski Kolmanda sonaadi, N. Peiko Ballaadi, G. Galynini näidendeid. Blagoy esinemisi saatsid jätkuvalt harva mängitava muusika esiettekanded või avamised. Erilist huvi pakkusid 70. aastate temaatilised saated – “XVIII-XX sajandi vene variatsioonid” (I. Khandoškini, A. Žilini, M. Glinka, A. Gurilevi, A. Ljadovi, P. Tšaikovski, S. Rahmaninovi, N. Mjaskovski ja lõpuks Variatsioonid Blagogo enda karjala-soome teemale), „Vene heliloojate klaveriminiatuurid“, kus koos Rahmaninovi ja Skrjabini muusikaga kõlavad Glinka, Balakirevi, Mussorgski, Tšaikovski palad, A. Rubinstein, kõlas Ljadov; monograafiline õhtu oli pühendatud Tšaikovski loomingule.
Kõigis neis eriilmelistes saadetes paljastusid muusiku loomingulise kuvandi parimad jooned. “Pianisti kunstiline individuaalsus,” rõhutas P. Viktorov ühes oma arvustuses, “on klaveriminiatuurižanrile eriti lähedane. Omades väljendunud lüürilist talenti, suudab ta väikese, tagasihoidliku esmapilgul näidendi lühikestel hetkedel mitte ainult edasi anda emotsionaalse sisu rikkust, vaid paljastada ka selle tõsise ja sügava tähenduse. Eraldi tuleb esile tõsta Blagoy teeneid laia publiku tutvustamisel Rahmaninovi noorusaegsete töödega, mis avardas meie arusaama silmapaistva kunstniku loomingust. Pianist märkis 1978. aastal oma Rahmaninovi kava kommenteerides; «Näidata ühe suurima vene helilooja talendi kasvu, võrrelda mitmeid tema varasemaid, kuulajatele veel tundmatuid teoseid ammu kutsututega – selline oli minu uue kava plaan. ”
Sellel viisil. Blagoy äratas ellu märkimisväärse kihi kodumaisest klaverikirjandusest. "Tema esinejalik individuaalsus on huvitav, tal on peen muusikaline intellekt," kirjutas N. Fishman ajakirjas Soviet Music. mängu jooksul kogetud. See on üks põhjusi, miks see avaldab publikule sügavat mõju.
Pianist lülitas oma kavadesse sageli ka omaloomingut. Tema klaverioopuste hulka kuuluvad Sonaat Tale (1958), Variatsioonid vene rahvateemale (1960), Briljantne Capriccio (orkestriga. 1960), Prelüüdid (1962), Palade album (1969-1971), Neli meeleolu (1971) ja teised. Kontsertidel saatis ta sageli lauljaid, kes esitasid oma romansse.
Väljavaate mitmekülgsust ja Blagogoy tegevust saab hinnata ka nii-öelda kuivade isikuandmete järgi. Pärast Moskva konservatooriumi lõpetamist klaveri erialal AB Goldenweiseri juures (1954) ja kompositsiooni erialal Yu juures. sai dotsendi tiitli). Alates 1957. aastast tegutses Blagoy aktiivselt muusikakriitikuna ajakirjades “Nõukogude Muusika” ja “Muusikaline Elu”, ajalehes “Nõukogude kultuur”, avaldas erinevates kogumikes artikleid performance’i ja pedagoogika kohta. Ta oli uurimuse “Skrjabini etüüdid” (M., 1958) autor, tema toimetamisel ilmus raamat “AB Goldenweiser. 1959 Beethoveni sonaadid (Moskva, 1968) ja kogumik AB Goldenweiser ”(M., 1957). 1963. aastal kaitses Blagoy väitekirja kunstiajaloo kandidaadi tiitli saamiseks.
Grigorjev L., Platek Ya.
