Miks on vaja akustilist klaverit?

Kui teil on "tõsise muusika" tuju, valmistate ette lapse kõrghariduseks ja unistate, et ühel päeval ületab ta Denis Matsuevi, vajate kindlasti akustilist klaverit. Ükski "number" ei saa nende ülesannetega hakkama.

Mehaanika

Akustiline klaver mitte ainult ei kõla erinevalt, vaid suhtleb ka mängijaga erinevalt. Mehaanika seisukohalt digitaalse ja akustiline klaverid on erinevalt ehitatud. “Digitaalne” ainult imiteerib akustikat, kuid ei reprodutseeri seda täpselt. “Üldise arengu” õpetamisel ei mängi see suurt rolli. Kuid pilli professionaalseks kasutamiseks on oluline kätetehnika – pingutused, vajutamine, löögid – läbitöötamine akustilisel instrumendil. Ja kuulda, kuidas erinevad liigutused vastava heli tekitavad: tugev, nõrk, särav, õrn, tõmblev, sujuv – ühesõnaga “elus”.

Akustilist klaverit mängima õppides ei pea last ümber õpetama jõuga klahve lööma või, vastupidi, liiga õrnalt silitama. Sellised miinused tekivad siis, kui noor pianist treenib digiklaveril, kus helitugevus klahvivajutuse jõust ei muutu.

heli

Kujutage ette: kui vajutate klahvi akustilisel klaveril, tabab haamer keelt, mis on otse teie ees, teatud jõuga venitatud, resoneerib teatud sagedusega – ja just siin ja praegu sünnib see heli, kordumatu, võrreldamatu. . Nõrgalt tabatud, kõva, pehme, sile, õrn – iga kord sünnib uus heli!

Aga elektrooniline klaver? Klahvi vajutamisel tekitavad elektriimpulsid varem salvestatud näidise kõla. Isegi kui see on hea, on see lihtsalt kunagi mängitud heli salvestus. Et see päris kohmakalt ei kõlaks, vaid reageeriks vajutamisjõule, salvestatakse heli kihtidena. Odavates tööriistades - 3 kuni 5 kihti, väga kallites - mitukümmend. Aga akustilises klaveris on selliseid kihte miljardeid!

Oleme harjunud, et looduses pole midagi absoluutselt endist: kõik liigub, muutub, elab. Nii on ka muusikaga, kõige elavama kunstiga üldse! Sa kuulad “konservi”, kogu aeg sama heli, varem või hiljem hakkab see igav või tekitab protesti. Seetõttu võid tundide kaupa akustilise instrumendiga istuda ja varem või hiljem tekib tahtmine digi eest põgeneda.

ülemtoonid

String võngub koos soundboard , kuid läheduses on ka teisi keelpilte, mis samuti esimese stringiga harmooniliselt võnguvad. Nii tekivad ülemtoonid. Ületoon – lisatoon, mis annab põhitoonile erilise varjundi, uksekell . Muusikapala mängides ei kõla iga keel eraldi, vaid koos teistega seda resoneerima sellega. Saate seda ise kuulda – lihtsalt kuulake. On isegi kuulda, kuidas kogu pilli keha “laulab”.

Viimastel digiklaveritel on simuleeritud ülemhelid, isegi klahvivajutused, kuid see on lihtsalt arvutiprogramm, mitte elav heli. Lisage kõik ülaltoodud odavad kõlarid ja madalate sageduste jaoks mõeldud subwooferi puudumine. Ja saate aru, millest digiklaverit ostes kaotate.

Video aitab teil võrrelda digitaalse ja akustilise klaveri heli:

Kui Sulle on siin kirjutatu olulisem kui hind, mugavus ja naabrite meelerahu, siis Sinu valikuks on akustiline klaver. Kui ei, siis lugege meie artikkel digiklaveritest .

Digitaalse ja akustilise vahel valimine on pool võitu, nüüd tuleb otsustada, millise klaveri võtame: kas kasutatud klaveri käest, uue klaveri poest või taastatud “dinosauruse”. Igal kategoorial on oma plussid, miinused ja lõkse, soovitan nendega tutvuda järgmistes artiklites:

1.  "Kuidas valida kasutatud akustilist klaverit?"

2. "Kuidas valida uut akustilist klaverit?"

Pianistid, kes on üsna tõsised, arendavad oma tehnikat ainult klaveril: see annab koefitsiendi igale klaverile nii heli kui ka mehaanika :

3.  "Kuidas valida akustilist tiibklaverit?"