Стнислав Монюшко (Stanisław Moniuszko) |

Stanisław Moniuszko

Silmapaistev poola helilooja S. Moniuszko on rahvusliku klassikalise ooperi ja kammervokaaltekstide looja. Tema looming neelas poolakate, ukrainlaste ja valgevenelaste rahvamuusikale iseloomulikke jooni. Alates lapsepõlvest oli Moniuszkol võimalus tutvuda slaavi rahvaste talupoegade folklooriga. Tema vanemad armastasid kunsti, neil oli mitmesuguseid kunstilisi andeid. Tema ema õpetas poisile muusikat, isa oli harrastuskunstnik. Sageli lavastati koduetendusi ja Stanislavi lapsepõlvest tekkinud armastus teatri vastu läbis kogu tema elu.

8-aastaselt läks Moniuszko Varssavisse – algavad õppeaastad. Ta võtab tunde organist ja pianist A. Freyerilt. 1830. aastal kolis Stanislav Minskisse, kus astus gümnaasiumisse ja õppis kompositsiooni D. Stefanovitši juures ning tema mõjul otsustas lõpuks valida oma elukutseks muusika.

Moniuszko omandas muusikahariduse Berliinis, Lauluakadeemias (1837-40). Ta valdab tööd koori ja orkestriga, saab terviklikuma pildi Euroopa muusikalisest (eeskätt ooperi)kultuurist. Nendel aastatel ilmusid esimesed iseseisvad teosed: missa, 2 keelpillikvartetti, kolm laulu st. A. Mickiewicz, muusika etendustele. Aastatel 1840-58. Moniuszko elab Vilniuses (Vilnius). Siin, suurtest muusikakeskustest kaugel, avaldub tema mitmekülgne anne. Ta töötab Jaani kiriku organistina (sellega on seotud orelilooming Meie kiriku laulud), esineb dirigendina sümfooniakontsertidel ja ooperiteatris, kirjutab artikleid, annab klaveritunde. Tema õpilaste hulgas on vene helilooja C. Cui, üks Võimsa peotäie osalejatest. Vaatamata märkimisväärsetele rahalistele raskustele töötas Moniuszko temaga tasuta. Helilooja individuaalsus avaldus esmalt laulu ja romantika žanrites. 1841. aastal ilmus Moniuszko esimene lauluraamat (kokku on neid 12). Vilnas loodud laulud valmistasid suures osas ette tema tulevaste ooperite stiili.

Moniuszko kõrgeim saavutus on ooper Kivi. See on traagiline lugu noorest talutüdrukust, keda üllas härrasmees pettis. Muusika siirus ja soojus, meloodiarikkus muutis selle ooperi eriti populaarseks ja poolakate poolt armastatuks. “Kivike” lavastati 1848. aastal Vilniuses. Selle edu tõi provintsi organistile kohe kuulsuse. Kuid alles 10 aastat hiljem lavastati Varssavis ooper uues, oluliselt täiustatud versioonis. Selle lavastuse valmimise kuupäeva (1. jaanuar 1858) peetakse Poola klassikalise ooperi sünniks.

1858. aastal reisis Moniuszko välismaale Saksamaal, Prantsusmaal ja Tšehhis (Weimaris viibides külastas ta F. Lisztit). Samal ajal kutsuti helilooja Belki teatri (Varssavi) peadirigendi ametikohale, mida ta pidas oma päevade lõpuni. Lisaks on Moniuszko muusikainstituudi professor (1864-72), kus ta annab tunde kompositsioonist, harmooniast ja kontrapunktist (tema õpilaste hulgas on helilooja Z. Noskovski). Moniuszko on ka klaverikooli ja harmooniaõpiku autor.

Sagedased esinemised koos autorikontsertidega Peterburis lähendasid Moniuszkot vene heliloojatele – ta oli M. Gliyaki ja A. Dargomõžski sõber. Moniuszko loomingu paremik seostub eelkõige nende žanritega, mida Poola suur klassik F. Chopin ei puudutanud või ei saanud temalt märkimisväärset arengut – ooperi ja lauluga. Moniuszko lõi 15 ooperit. Tema parimate tööde hulka kuuluvad lisaks Pebblesile ka The Enchanted Castle (The Terrible Yard – 1865). Moniuszko pöördus sageli koomilise ooperi (Yavnuta, The Timber Rafter), balleti (sh Monte Cristo), opereti, teatrilavastuste muusika (W. Shakespeare'i Hamlet, Röövlid) F. Schiller, A. Fredro vodevill). Pidevalt köidab heliloojat ja kantaadi žanri (“Milda”, “Niola”). Hilisematel aastatel loodi A. Mickiewiczi sõnadele 3 kantaati: “Vaimud” (dramaatilise poeemi “Dzjadi” põhjal), “Krimmi sonetid” ja “Armuke Tvardovskaja”. Moniuszko tõi rahvusliku elemendi ka kirikumuusikasse (6 missa, 4 “Ostrobramsky litaaniat”), pani aluse poola sümfonistikale (kavalikud avamängud “Muinasjutt”, “Kain” jne). Helilooja kirjutas ka klaverimuusikat, mis oli mõeldud peamiselt koduseks musitseerimiseks: poloneesid, mazurkad, valsid, 2 vihikut paladest “Trinkets”.

Eriti oluline oli aga ooperiloomingu kõrval laululooming (u 400), mille helilooja koondas kogumikeks – “Kodulauluraamatuteks”. Nende nimi räägib enda eest: see on igapäevaelu muusika, mis on loodud mitte ainult professionaalidele, vaid ka muusikasõpradele. "Ma ei loo midagi uut. Läbi Poola maade reisides täitub mind rahvalaulude vaim. Nendest voolab vastu minu tahtmist inspiratsioon kõikidesse mu kompositsioonidesse. Nende sõnadega paljastab Moniuszko oma muusika hämmastava “sotsiaalsuse” saladuse.

K. Zenkin

Koostised:

ooperid – Ideaalne (Ideaal, 1841), Carmagnola (Karmaniol, 1840), Kollane kübar (Zulta szlafmyca, ca 1842), Imeline vesi (Woda cudowna, 1840ndad), Maaelu idüll (Sielanka, 1843, Hispaania veerised (1852), veerised ., 1, Vilnius, 1848. väljaanne, 2, Varssavi), Betley (koomiks, 1858), Timber Rafter (Flis, koomiline ooper, 1852), Krahvinna (Hrabina, koomiks, 1858), Ausõna (Verbum nobile) , 1860), Nõiutud loss (Kohutav õu; Straszny dwur, 1861), Pariah (Paria, 1865); operett – Loterii (Loteria, 1843, Minsk; 1846, Varssavi), värbamine (Pobur rekrutуw, 1842), Muusikute võitlus (Walka muzykуw, 1840. aastad), Yavnuta ehk mustlased (1. trükk nime all Mustlased – Cyganie, postitus 1850 – Cyganie1852, 2. , Vilnius, 1860. trükk pealkirja all Yavnuta, 1872, Varssavi), Beata (melodraama, XNUMX, Varssavi); balletid – Monte Cristo (1866), Ootamine (Na kwaterunku, 1868), Saatana trikid (Figle szatana, 1870); balletimuusika O. Nicholase ooperitele "Windsori rõõmsad naised" ja D. Auberti "Pronkshobune"; orkestrile – Avamängulugu (Talve muinasjutt; Bajka, Conte d'hiver, 1848), Kain ehk Aabeli surm (1856), Sõjaline avamäng ehk armastatud hetman (Uwertura wojenna albo Kochanka hetmanska, 1857), Kontsertpolonees (Polonez koncertowy) ; häältele ja orkestrile – kantaadid Milda (1848), Niola (1852), Krumine (lõpetamata, 1852) – järgmisel. Yu. Kraszewski, Madonna (1856), kummitused (Widma, 1865), Krimmi sonetid (Sonety krymskie, 1868), Pani Tvardovskaja (1869), 6 missat (sealhulgas Petrovinskaja), 4 Ostrobramski litaaniat (Litanie ostrobramskie -1843); kammer-instrumentaalansamblid - 2 nööri. kvartett (1840. aastani); klaverile (u. 50 näidendit) – Punktid (Fraszki, 2 näidendite vihikut, 1843), 6 poloneesi, valse, mazurkasid; oreli jaoks – Meie kiriku laulud (Piesni naszego kosciola), koorid, wok. ansamblid; häälele ja klaverile — Püha 400 laul; muusika draamateatri etendustele – vodevillile: A. Fredro “Ööbimine Apenniinidel” (1839), “Uus Don Quijote ehk sada hullust” (1842, post. 1923), postitusele. Shakespeare’i “Hamlet” ja “Veneetsia kaupmees”, Schilleri “Röövlid”, Koženevski “Karpaatide mägismaalased”, Y. Slovatski “Lilly Venedy”.