Saksofon: pillikirjeldus, kompositsioon, ajalugu, tüübid, heli, kuidas mängida

Saksofon ei saa kiidelda iidse päritoluga, ta on suhteliselt noor. Kuid vaid pooleteise kümnendi jooksul oma eksisteerimisest on selle muusikainstrumendi võluv ja maagiline kõla kogunud fänne üle kogu maailma.

Mis on saksofon

Saksofon kuulub puhkpillide rühma. Universaalne: sobib sooloettekanneteks, duettideks, orkestriteks (sagedamini – vaskpillid, harvemini – sümfooniad). Seda kasutatakse aktiivselt džässis, bluusis ja seda armastavad popkunstnikud.

Tehniliselt mobiilne, suurepäraste võimalustega muusikateoste esitamisel. See kõlab võimsalt, ekspressiivselt, on meloodilise tämbriga. Pilli ulatus on erinev, olenevalt saksofoni tüübist (kokku on neid 14, praegu on aktiivselt kasutusel 8).

Kuidas saksofon on ehitatud

Väliselt on see pikk kumer toru, mis laieneb allapoole. Tootmismaterjal – vasesulamid, millele on lisatud tina, tsinki, niklit, pronksi.

Koosneb kolmest põhiosast:

• "Eska". Instrumendi ülaosas asuv toru meenutab kumeralt ladina tähte “S”. Lõpus on huulik.
• Raam. See on sirge või kumer. Sellel on palju nuppe, auke, torusid, klappe, mis on vajalikud soovitud kõrgusega helide eraldamiseks. Nende seadmete koguarv sõltub saksofoni mudelist, ulatudes 19-st 25-ni.
• Trompet. Saksofoni otsas laienev osa.

Lisaks põhielementidele on olulised järgmised elemendid:

• Suuosa: osa on valmistatud eboniidist või metallist. Sellel on erinev kuju ja suurus, olenevalt sellest, millist muusikat peate esitama.
• Ligatuur: mõnikord metall, nahk. Kasutatakse kepi kinnitamiseks. Kõva klambriga on heli täpne, nõrgaga – udune, vibreeriv. Esimene variant sobib hästi klassikaliste palade esitamiseks, teine ​​– jazz.
• Pilliroog: puu- või plastitükk, mis on ligatuuriga huuliku külge kinnitatud. Sõltuvalt sellele määratud ülesannetest on see erineva suurusega. Vastutab heli tootmise eest. Puidust saksofoni kutsutakse puidust tehtud pilliroo pärast.

Loomise ajalugu

Saksofoni ajalugu on lahutamatult seotud Belgia meistri Adolphe Saxi nimega. See andekas leiutaja on terve rühma pillide isa, kuid ta otsustas anda saksofonile kaashääliku oma perekonnanimega. Tõsi, mitte kohe – esialgu andis leiutaja instrumendile nimetuse “huulik ophicleid”.

Adolphe Sax katsetas ofikleiidi, klarnetiga. Kombineerides klarneti huulikut ofikleidi kehaga, tekitas ta täiesti ebatavalisi helisid. Disaini täiustamise töö lõpetati 1842. aastal – valgust nägi põhimõtteliselt uus muusikainstrument. See ühendas oboe ja klarneti elemente, uuenduseks oli S-tähe kujuliselt kõverdatud keha kuju. Looja sai leiutisele patendi 4 aasta pärast. 1987. aastal avati esimene saksofonistide kool.

Saksofoni ebatavaline tämber rabas XNUMX sajandi heliloojaid. Uudsus lisati kohe sümfooniaorkestri koosseisu, muusikateosed ilmusid üsna kiiresti, soovitades saksofonide osi. Esimene helilooja, kes talle muusika kirjutas, oli A. Saksi lähedane sõber G. Berlioz.

Heledad väljavaated olid ohus XNUMX sajandi esimesel poolel. Mõned riigid on saksofonide mängimise keelanud, nende hulgas NSV Liit, Natsi-Saksamaa. Tööriista levitati salaja, see oli ülemäära kallis.

Kui Euroopas oli huvi A. Sachsi leiutamise vastu järsult vähenenud, siis teisel pool Maad USA-s see õitses. Saksofon saavutas erilise populaarsuse koos džässimoega. Teda hakati kutsuma "džässikuningaks", nad üritasid mängida kõikjal.

Kahekümnenda sajandi keskel naasis pill võidukalt kodumaale, saades tagasi oma endised positsioonid. Nõukogude heliloojad (S. Rahmaninov, D. Šostakovitš, A. Hatšaturjan), järgides ülejäänud maailma, hakkasid oma kirjalikes teostes aktiivselt saksofoni osi eraldama.

Tänapäeval kuulub saksofon kümne populaarseima pilli hulka, sellel on fänne üle maailma ning seda kasutavad erinevate žanrite esinejad alates klassikalisest kuni rokkmuusikani.

Saksofonide tüübid

Saksofonide sordid on erinevad:

• suurus;
• tämber;
• moodustamine;
• heli kõrgus.

A. Sachsil õnnestus leiutada 14 tüüpi tööriistu, täna on 8 nõudlust:

1. Sopranino, sopranissimo. Väikesed saksofonid, mis on võimelised tegema kõrgeimaid helisid. Tämber on helge, meloodiline, pehme. Suurepärane lüüriliste meloodiate taasesitamine. Neil on sirge kere struktuur, ilma paindeta allosas, ülaosas.
2. Sopran. Võimalikud on sirged, kumerad kehakujud. Kaal, suurus – väike, kõlab läbistavalt, kõrge. Rakendusala on klassikaliste popmuusikateoste esitamine.
3. Alto. Kompaktne, keskmise suurusega, mugava klaviatuurimehhanismiga. Rikkalik tämber võimaldab soolo. Soovitatav algajatele, kes soovivad näidendit õppida. Populaarne professionaalide seas.
4. Tenor. See kõlab madalamalt kui vioola, seda on raskem "puhutada". Mõõtmed on muljetavaldavad, kaal on korralik. Professionaalide poolt kaasatud: võimalik sooloesinemine, saatel. Kasutusala: akadeemiline, popmuusika, sõjaväebändid.
5. Bariton. See näeb muljetavaldav välja: kere on tugevalt kaardus, peaaegu kahekordse keerukusega. Heli on madal, võimas, sügav. Alumise, keskmise registri kasutamisel täheldatakse puhtaid helisid. Ülemine register mängib häälekähedusega noote. Kuulub sõjaväeansamblites nõutavate instrumentide kategooriasse.
6. Bass, kontrabass. Võimsad, rasked mudelid. Neid kasutatakse harva, need nõuavad kõrget ettevalmistust, hästi arenenud hingamist. Seade sarnaneb baritoniga – äärmiselt kumer korpus, keerukas klaviatuurimehhanism. Heli on madalaim.

Lisaks nendele kategooriatele on saksofonid:

• üliõpilane;
• professionaalne.

Saksofoni tehnika

Pilli valdamine pole lihtne: vaja on filigraanset keeletööd, treenitud hingamist, kiireid sõrmi ja painduvat huuleaparaati.

Kaasaegsete muusikute poolt näidendi ajal kasutatavad tehnikad on mitmekesised. Kõige populaarsemad on:

• glissando – libisev üleminek helilt helile;
• vibrato – muudab heli “elavaks”, emotsionaalseks;
• staccato – helide esitamine järsult, üksteisest eemaldudes;
• legato – rõhk esimesele helile, sujuv üleminek ülejäänule, esitatakse ühe hingetõmbega;
• trillid, tremolo – 2 heli kiire korduv vaheldumine.

Saksofoni valik

Tööriist on üsna kallis, mudeli valimisel peate tähelepanu pöörama järgmistele punktidele:

• Varustus. Lisaks instrumendile on komplektis ümbris, huulik, ligatuur, pilliroog, määrdeaine, gaitan ja spetsiaalne lapp pühkimiseks.
• heli. Pilli heli teeb selgeks, kui tehniliselt see mudel on kvaliteetne. Soovitav on kontrollida iga registri heli, klappide liikuvust, tämbri ühtlust.
• Ostu eesmärk. Algajatel muusikutel pole mõtet osta professionaalset kallist pilli. Tudengimudelid on lihtsamini kasutatavad, odavamad.

Tööriistade hooldus

Nõuetekohase hoolduse korral kestab tööriist kauem. Mõned protseduurid tuleb läbi viia enne tundide algust, teised pärast mängu lõppu.

Esque’i korki töödeldakse enne Play algust määrdega.

Pärast tunde eemaldage kindlasti kondensaat, pühkides instrumenti imava lapiga (seest, väljast). Samuti pesevad, pühivad huulikut, pilliroogu. Seestpoolt pühitakse korpust spetsiaalsete tööriistade, improviseeritud vahenditega (hari, koormaga juhe).

Tööriistade mehhanisme on vaja töödelda spetsiaalse sünteetilise õliga. Piisab, kui protseduur läbi viia üks kord kuue kuu jooksul.

Silmapaistvad saksofonistid

Andekad saksofonistid kirjutasid oma nimed igaveseks muusikaajalukku. XNUMX sajand, instrumendi ilmumise periood, andis maailmale järgmised esinejad:

• Ja Murmana;
• Edouard Lefebvre;
• Louis Maier.

XNUMX. sajand oli kahe populaarseima virtuoosse esineja – Sigurd Rascheri ja Marcel Muhli – kõrghetk.

Eelmise sajandi silmapaistvateks jazzmeesteks peetakse:

• Lester Youngile;
• Charlie Parker;
• Colemana Hawkins;
• John Coltrane.