Herbert von Karajan (Herbert von Karajan) |

Herbert von Karajan

• Raamat "Karayan" →

Üks silmapaistvaid muusikakriitikuid nimetas Karayani kunagi "Euroopa peadirigendiks". Ja see nimi on kahekordselt õige – nii-öelda nii vormilt kui sisult. Tõepoolest: viimase pooleteise aastakümne jooksul on Karajan juhatanud enamikku Euroopa parimatest orkestritest: ta on olnud peadirigent Londoni, Viini ja Berliini Filharmoonikutes, Viini Ooperis ja Milano La Scalas, muusikafestivalidel Bayreuthis, Salzburgis. ja Lucerne, Viini Muusikasõprade Selts… Karayan töötas paljudel nendel ametikohtadel samal ajal, jõudes vaevalt oma sportlennukiga ühest linnast teise lennata, et viia läbi proovi, kontserti, esinemist, plaatidele salvestamist. . Kuid ta sai selle kõigega hakkama ja lisaks veel intensiivselt mööda maailma ringi tuuritas.

Euroopa peadirigendi määratlusel on aga sügavam tähendus. Juba mitmendat aastat on Karajan lahkunud paljudest oma ametikohtadest, keskendudes Berliini Filharmoonikute ja Salzburgi kevadfestivali juhtimisele, mida ta ise on korraldanud alates 1967. aastast ning kus ta on lavastanud Wagneri oopereid ja monumentaalklassikat. Kuid isegi praegu pole meie kontinendil ja ilmselt kogu maailmas (välja arvatud L. Bernstein) ühtegi dirigenti, kes suudaks temaga populaarsuse ja autoriteedi poolest võistelda (kui me peame silmas tema põlvkonna dirigente).

Karajanit võrreldakse sageli Toscaniniga ja sellisteks paralleelideks on palju põhjuseid: kahte dirigenti ühendab nende ande ulatus, muusikalise ilmavaate laius ja hiiglaslik populaarsus. Kuid võib-olla võib nende peamist sarnasust pidada hämmastavaks, mõnikord arusaamatuks võimeks muusikute ja avalikkuse tähelepanu täielikult köita, edastada neile muusika tekitatud nähtamatud voolud. (Seda on tunda isegi plaatide salvestustel.)

Kuulajate jaoks on Karayan geniaalne artist, kes annab neile hetki kõrgete elamustega. Nende jaoks on Karajan dirigent, kes kontrollib kogu muusikakunsti mitmetahulist elementi – Mozarti ja Haydni loomingust Stravinski ja Šostakovitši kaasaegse muusikani. Nende jaoks on Karayan artist, kes esineb võrdselt säravalt nii kontserdilaval kui ooperiteatris, kus Karayanile dirigendina lisandub sageli ka Karayan lavastajana.

Karajan annab ülitäpselt edasi mis tahes partituuri vaimu ja kirja. Kuid kõiki tema esinemisi iseloomustab kunstniku individuaalsuse sügav pitser, mis on nii tugev, et juhib mitte ainult orkestrit, vaid ka soliste. Lakooniliste, igasuguse afektivaba, sageli rõhutatult ihne, “kõva” žestidega allutab ta iga orkestrandi tema alistamatule tahtele, haarab kuulaja oma sisemise temperamendiga, avab talle monumentaalsete muusikalõuendite filosoofilisi sügavusi. Ja sellistel hetkedel tundub tema väike figuur hiiglaslik!

Viinis, Milanos ja teistes linnades lavastas Karajan kümneid oopereid. Dirigendi repertuaari loetlemine tähendaks meenutada kõike paremat, mis muusikakirjanduses olemas on.

Palju võib öelda Karajani üksikute teoste tõlgenduse kohta. Tema kontsertidel esitati kümneid sümfooniaid, sümfoonilisi poeeme ja orkestriteoseid eri ajastute ja rahvaste heliloojatelt, mis on salvestatud plaatidele. Nimetagem vaid paar nime. Beethoven, Brahms, Bruckner, Mozart, Wagner, Verdi, Bizet, R. Strauss, Puccini – need on heliloojad, kelle muusika interpretatsioonis avaldub kunstniku anne täiel rinnal. Meenutagem näiteks Karajani kontserte meil 60ndatel või Verdi Reekviemi, mille Karajani esinemine Moskvas koos Milano Da Scala teatri artistidega jättis kõigile, kes teda kuulsid, kustumatu mulje.

Püüdsime joonistada Karayani kuvandit – seda, kuidas teda tuntakse üle maailma. Muidugi on see vaid sketš, joonesketš: dirigendi portree täitub erksate värvidega, kui kuulata tema kontserte või salvestusi. Jääb vaid meenutada kunstniku loometee algust…

Karajan sündis Salzburgis arsti pojana. Tema võime ja armastus muusika vastu avaldus nii varakult, et juba viieaastaselt esines ta avalikult pianistina. Seejärel õppis Karajan Salzburgi Mozarteumis ja selle muusikaakadeemia juht B. Paumgartner soovitas tal dirigeerida. (Tänini on Karajan suurepärane pianist, kes aeg-ajalt esitab klaveri- ja klavessiinipalasid.) Alates 1927. aastast on noor muusik töötanud dirigendina algul Austria linnas Ulmis, seejärel Aachenis, kus temast saab üks Saksamaa noorimad peadirigendid. Kolmekümnendate lõpus kolis kunstnik Berliini ja asus peagi Berliini ooperi peadirigendi kohale.

Pärast sõda läks Karajani kuulsus üsna pea Saksamaa piiridest välja – siis hakati teda kutsuma "Euroopa peadirigendiks" ...

L. Grigorjev, J. Platek, 1969