Võitlege kitarril lauluga "Six". Skeemid algajatele.

Sissejuhatav teave

Kitarrimängutehnikate variatsioone on palju, nii akustilistel kui elektrikitarridel. Need sisaldavad:

• võidelda vaikusega ja ilma
• büst
• vahendaja kasutamine
• kombineeritud tehnika (kui nad kasutavad näiteks lõhkumist ja võitlust)

Võitluse kirjeldus

Täna vaatleme üht levinumat kitarrivõitlust – “kuus”. Sõna "võitlus" tähendab, et selle sõna otseses mõttes on vaja niite lüüa. Seda tuleks teha parema käega (kui kitarrist on vasakukäeline, siis vastavalt vasakuga), samal ajal teise käega teatud kombinatsioone fretboardil hoides. Kombinatsioonid on akordid, mis sisaldavad mitut nooti.

Selleks, et mõista, mis on kitarrivõitlus, peab algaja kõigepealt mõistma kitarri ehitust, õppima seda käes hoidma, lugema internetist teoreetilist materjali, panema keeli ja häälestama pilli. Seejärel peate proovima teatud nootide pigistamisest helisid eraldada, seejärel uurima lihtsamaid akorde, laskma sõrmedel keelpillidega harjuda. Alguses hakkavad sõrmed valutama, neile tekib vesitõbi.

Liigume siis edasi kitarrivõitluse “kuue” uurimise juurde, esiteks ilma vaigistamata. Eeldame, et teil on kõik ülalnimetatu õnnestunud ja nüüd olete valmis proovima lahingus mängida.

Võitle kuuega ilma segamiseta (skeem)

"Kuue" võitlust saab kujutada lihtsa skeemi kujul:

– See nool tähistab allapoole suunatud lööki.

– see nool näitab, et löök läheb alt üles.

Algajal on raske sellest joonisest ühe korraga aru saada. Seetõttu soovitan väikest nippi – kogu joonistus tuleb jagada kaheks võrdseks osaks. See näeb välja selline:

Joonise esimene osa on 3 lööki

Pärast esimest allalööki on väike paus. Olenevalt loo tempost võib see olla hääldatav või peaaegu märkamatu. Seejärel, pärast veel kahte tõmmet, on pildi tingimuslike osade vahelise ülemineku juures veel üks paus. Samamoodi oleneb see ka laulu rütmist. Kui esitate aeglast lugu, saab pause muuta veidi pikemaks, ilmekamaks, justkui keskendudes neile. Kui lugu mängitakse kiires tempos, siis võib öelda, et pausi peaaegu ei kuule.  

Pildi teine ​​osa on 3 lööki

See tehnika aitab algajal aru saada, kuidas, kus ja mitu korda lüüa. Paralleelselt peate vasaku käe sõrmedega näpistama lihtsaid kombinatsioone akordid algajatele: näiteks Am, Em, C, E. Selles vaimus peate harjutama, kuni saate täisväärtusliku lahingumustri.

«Elu on nagu kitarri keel. Kui see puruneb, oled kurb ja haiget saanud. Aga nööre saab uuesti pingutada. See on kogu mõte” ©  

Angus Mackinon Young (ACϟϟDC)

Kuidas mängida kuut kaklust vaigistusega (skeem)

Kui olete omandanud esimese kuue lahingutüübi, võite liikuda teise kuue juurde koos vaigistamisega. Pole midagi karta, see on sama võitlus, mis eelmine, ainult ühe erinevusega. Me räägime sellest nüüd.

Keelte summutamine on omamoodi kurt löök sõrmede või peopesa servaga paeltele. Seda on vaja joonise ilmekamaks muutmiseks. Sellise löögi lisamisega näeb üldine skeem välja järgmine:

– see täht tähendab vaikust

Nüüd, mis ei tunduks nii hirmutav, kasutame juba õpitud nippi. Jagage kogu joonis 2 võrdseks osaks. Saate järgmise:

Esimene osa – 3 tabamust vaikusega

Teine osa on 3 tabamust vaikusega.

Lihtsam on esmalt õppida, kuidas vaigistada põhijoonisest eraldi. Selleks peate tegema lihtsa harjutuse. Võtke kitarr ja proovige parema käe nimetissõrmega teha järsku allapoole suunatud liigutust. Peamine nipp seisneb selles, et niipea, kui sõrm on esimesest nöörist allpool (see on kõige peenem), tuleb kiiresti peopesa laiali ajada ja seeläbi keelpillide heli summutada. Seda tehnikat nimetatakse segamiseks.

Kui olete need kaks sorti omandanud ja mõistate, mis on kuuevõitlus, võite hakata laule õppima. Siin võib öelda üht – neid on palju, nii saab mängida peaaegu iga lugu. Oluline on vaid aru saada, mis on loo muster ja tempo.

Laulu joonistamine

Tegeleme nende küsimustega kordamööda. Laulujoonis on struktuur, mis koosneb järgmistest komponentidest:

• sissejuhatus
• salm (1., 2., võib-olla 3.)
• refrään
• kaotus või sild
• lõpp (jälle koor või kaotus)

Igal neist osadest võib olla oma tempo, millega peate harjuma, kuulama, proovima taasesitada. Alustuseks võite võtta laule, milles on ainult 4 akordi. Need korduvad kogu töö vältel ja moodustavad nn “ruudu”. Algajal on sellist laulu lihtne õppida, rakendades omandatud kitarrimängu tehnikat.

Kuue võitluse laulud

Proovime välja mõelda, millist repertuaari sina kui algaja esimest korda tegema hakkad. See võib olla õue-, sõjaväe-, jooma-, rahva- ja loomulikult autorilaulud. Interneti avarusi sirvides võib leida terveid loendeid lugudest, millel on oma oskusi lihvinud rohkem kui üks põlvkond kitarriste.

Toome näiteid. Kuue lahingu parimad laulud algajatele kitarristidele:

1. Chaif ​​- "Keegi ei kuule (Oh-Yo)"
2. Bi-2 – "meeldib"
3. Zemfira - "Anna mulle andeks, mu armastus"
4. Lyapis Trubetskoy - "Ma usun"
5. Kuningas ja naljamees – "Mälestused mineviku armastusest"
6. Ajamasin – "Lõke"
7. Põrn – “Orbiit ilma suhkruta”
8. Kino – "Ema anarhia"
9. Gaasi sektor – “Kolhoosi punk”
10. Nautilus Pompilius – "Hingus"
11. Beasts – "Lihtsalt nii tugev armastus"
12. Kuningas ja naljamees – “Nõia nukk”
13. Põrn – "Minu süda"
14. Agatha Christie - "Nagu sõjas"
15. Põrn – “Orbiit ilma suhkruta”
16. Gaza sektor – "Teie maja lähedal"

Võib-olla on see tänaseks kõik. Nüüd teate, mis on kuuevõitlus ja saate seda praktikas rakendada.