Andrea Concetti (Andrea Concetti) |

Andrea Concetti

OOPERI STAARID: ANDREA CONCETTI

See on harukordne juhus, kui autor, kes otsustab kunstnikule eraldi artikli pühendada, lihtsalt ei suuda vastu hakata alustama mitte tavapärasest „tenor (bariton, sopran)… sündis…”, vaid isiklikest muljetest. 2006, Arena Sferisterio Maceratas. Pärast visalt ringlevaid kuulujutte, et traditsiooniline suvine ooperihooaeg selles Kesk-Itaalia väikeses linnas on lõppemas (põhjus, nagu alati, on sama: “raha söödud”), on hea uudis, et äri jätkub. , hooaeg on muutumas teemaliseks festivaliks, mida juhib kuulus disainer ja lavastaja Pier Luigi Pizzi. Ja nüüd täidab publik Sferisterio ainulaadse ruumi, nii et Itaalia suve standardite järgi väga külmal õhtul saab olla kohal Mozarti “Võluflöödi” esituses (mõned pääsesid ja… kaotasid palju). Suurepärastest esinejatest paistab silma Papageno rolli täitja: ta on hea välimusega ja ajab põlved välja nagu tsirkusekuulsus ning laulab kõige laitmatult, sealhulgas saksakeelse häälduse ja aktsentide truudusega! Selgub, et ilusas, kuid provintsiaalses Itaalias on selliseid Proteusi veel ... Tema nimi on Andrea Conchetti.

Ja siin on uus kohtumine kõige ilusama ja pädevama kunstnikuga: jälle Macerata, seekord Lauro Rossi vana teater. Concetti on Leporello ja tema peremees on Ildebrando D'Arcangelo hiilgavalt lihtsas esituses, mis on tehtud sõna otseses mõttes "millestki" – vooditest ja peeglitest – sama Pizzi poolt. Need, kes käisid vähestel etendustel, võivad end õnnelikuks lugeda. Kaks atraktiivset, nutikat, rafineeritud, sõna otseses mõttes teineteisesse lahustatud kunstnikku näitasid hämmastavat paari, sundides publikut lihtsalt naudingu kätte surema ja rabades naiselikku osa seksapiiliga.

Andrea Concetti sündis 1965. aastal Grottammaras, väikeses mereäärses linnas Ascoli Piceno provintsis. Marche'i piirkonda, mis ei jää oma ilu poolest sugugi alla palju kuulsamale ja laiemalt reklaamitavale Toscanale, nimetatakse "teatrite maaks". Iga väikseim koht võib kiidelda arhitektuurilise meistriteose ja teatritraditsioonidega. Marche oli Gaspare Spontini ja Gioachino Rossini, vähemtuntud Giuseppe Persiani ja Lauro Rossi sünnikoht. See maa sünnitab heldelt muusikuid. Andrea Concetti on üks neist.

Andrea vanematel polnud muusikaga mingit pistmist. Poisina armastas ta laulda, alustades kohalikus kooris. Kohtumine muusikaga tuli enne kohtumist ooperiga: ta hoiab mälestust Montserrat Caballest Normana Sferisterio laval, mis on ainulaadne vabaõhuooperipaik lähedalasuvas Maceratas. Siis oli Pesaros, Rossini kodulinnas, konservatoorium. Täienduskursused kuulsa bariton-buffo Sesto Bruscantini, sopran Mietta Siegele juures. A. Belli võitmine” Spoletos. Debüüt 1992. Nii on Concetti laval olnud kaheksateist aastat. Kuid tema tõeline sünd kunstnikuna leidis aset 2000. aastal, kui Claudio Abbado hindas pärast laulja sõna otseses mõttes "Falstaffi" näidendisse "lendu", kiiresti asendades Ruggero Raimondit ega olnud isegi dirigendiga tuttav, kõrgelt vokaalseid ja lavalisi võimeid. noorest bassist. Pärast seda laulis Concetti koos Abbadoga filmides “Simon Boccanegra”, “Võluflööt” ja “See, mida kõik teevad”. Don Alfonso roll tõi talle suure edu ja sai tema jaoks maamärgiks. Abbado juhatusel laulis ta neis ooperites Ferraras, Salzburgis, Pariisis, Berliinis, Lissabonis, Edinburghis.

Andrea Concetti hääl on soe, sügav, paindlik ja liigutav bass. Itaalias armastavad nad epiteeti "seducente", võrgutav: see kehtib täielikult Concetti hääle kohta. Nii käskis saatus ise tal olla kõige suurepärasem Figaro, Leporello, Don Giovanni, Don Alfonso, Papageno. Nüüd on Concetti nendes rollides üks esimesi. Kuid kõige vähem kipub laulja samade tegelaste külge "kinnitama". Aeglaselt tungib ta basso profondo repertuaari, laulis Collini osa La bohème'is ja tema Mooses Rossini ooperis saavutas hiljuti Chicagos tohutu edu. Ta väidab, et ooper "ei ela ainult La Boheme'is" ja esitab entusiastlikult teoseid, mis ei kuulu "suure repertuaari" lühinimekirja.

Nende ridade autorile tundub, et Andrea Concettil pole veel väärilist kuulsust. Võib-olla on üks põhjusi see, et bassid ja baritonid ei saavuta kunagi sellist populaarsust, mida tenorid kergesti saavutavad. Teine põhjus on kunstniku iseloomus: ta on inimene, kelle jaoks moraalsed väärtused ei ole tühi fraas, tõeline intellektuaal, filosoof, kes tunneb hästi maailma kirjandust, kunstnik, kes on altid sügavatele mõtisklustele. tema tegelaste olemus. Ta on siiralt mures dramaatilise olukorra pärast, milles kultuur ja haridus tänapäeva Itaalias on. Ühes intervjuus ütleb ta õigustatult, et "riigi kohus on kujundada teadvust, tsiviliseeritud hingi, inimeste hinge ja kõike seda – läbi selliste vahendite nagu haridus ja kultuur." Nii et entusiastlike rahvahulkade möirgamine teda tõenäoliselt ei saada, kuigi eelmisel aastal Maceratas ja Anconas toimunud Don Giovanni esinemistel oli avalikkuse reaktsioon sellele väga lähedane. Muide, Concetti demonstreerib siirast kiindumust oma sünnipaikadesse ja hindab kõrgelt Marche piirkonna ooperilavastuse taset. Teda aplodeeris publik Chicagos ja Tokyos, Hamburgis ja Zürichis, Pariisis ja Berliinis, kuid Pesaros, Maceratas ja Anconas on teda hästi kuulda.

Andrea ise peab suure enesekriitikaga end “igavaks ja melanhoolseks” ning teatab, et tal puudub koomiksilembus. Aga teatrilaval on ta hämmastavalt pingevaba, sealhulgas plastiliselt väga enesekindel, tõeline lavameister. Ja väga erinev. Tema repertuaari aluseks on koomilised rollid: Leporello, Don Alfonso ja Papageno Mozarti ooperites, Don Magnifico Tuhkatriinu ja Don Geronio lavastuses „Türklane Itaalias”, Sulpice Donizetti rügemendi tütretes. Vastavalt oma melanhoolialembusele püüab ta oma koomilisi tegelasi erinevate värvidega “värvida”, muuta need inimlikumaks. Kuid laulja valdab üha uusi territooriume: esines Monteverdi teostes Poppea kroonimine, Mozarti teoses „Tituse halastus“, Rossini „Torvaldo ja Dorlisca ja Sigismund“, Donizetti „Armujook“ ja „Don Pasquale“, Verdi „Stiffelio“, „Turandot“ Puccini.

Andrea Concetti on nelikümmend viis aastat vana. Õitsemise aeg. Tema sooviga võimalikult kaua nooreks jääda, võib temalt oodata veelgi suuremaid imesid.