Tito Schipa (Tito Schipa) |
Tiitus Schipa
Itaalia laulja Skipa nime nimetatakse alati XNUMX sajandi esimese poole kuulsamate tenorite nimede hulgas. VV Timokhin kirjutab: “… Skipa sai eriti kuulsaks sõnade kirjutajana. Tema fraseerimist eristas väljendusrikaste nüansside rikkus, ta vallutas heli õrnuse ja pehmusega, harukordse plastilisuse ja kantileeni iluga.
Tito Skipa sündis 2. jaanuaril 1889 Lõuna-Itaalias Lecce linnas. Poisile on lapsepõlvest peale meeldinud laulda. Juba seitsmeaastaselt laulis Tito kirikukooris.
“Leccesse tulid sageli ooperitrupid, kes värbasid oma teatri ajutisse koori pisipõnni,” kirjutab I. Rjabova. – Väike Tito oli kõikidel etendustel asendamatu osaline. Kui piiskop poissi laulmas kuulis, hakkas Skipa tema kutsel teoloogilises seminaris käima, kus tema lemmiktegevuseks olid muusikatunnid ja laulukoor. Seminaris asus Tito Skipa laulmist õppima kohaliku kuulsuse – harrastuslaulja A. Gerunda juures ning peagi sai temast õpilane Lecce konservatooriumis, kus ta õppis klaverit, muusikateooriat ja kompositsiooni.
Hiljem õppis Skipa laulmist ka Milanos silmapaistva vokaalpedagoogi E. Piccoli juures. Viimane aitas oma õpilasel 1910. aastal debüüdi teha Vercelli linna ooperilaval Alfredina Verdi ooperis La traviata. Peagi kolis Tito Itaalia pealinna. Etendused Costanci teatris toovad noorele kunstnikule suurt edu, mis avab talle tee suurimatesse kodu- ja välismaa teatritesse.
1913. aastal ujub Skipa üle ookeani ning esineb Argentiinas ja Brasiilias. Koju naastes laulab ta taas Costanzis ja seejärel Napoli teatris San Carlo. 1915. aastal debüteeris laulja La Scalas Vladimir Igorevitšina Vürst Igoris; hiljem esitab De Grieux’ osa Massenet’ Manonis. 1917. aastal laulis Skipa Monte Carlos Puccini ooperi "Pääsuke" esietendusel Ruggiero osa. Korduvalt esineb artist Madridis ja Lissabonis ning seda väga edukalt.
1919. aastal kolis Tito USA-sse ja temast sai Chicago ooperimaja üks juhtivaid soliste, kus ta laulis aastatel 1920–1932. Seejärel tuuritab ta sageli Euroopas ja teistes Ameerika linnades. Alates 1929. aastast esines Tito perioodiliselt La Scalas. Nendel reisidel kohtub kunstnik silmapaistvate muusikutega, laulab suurte dirigentide dirigeerimisel. Tito pidi esinema laval ja koos tolle aja kuulsamate vokalistidega. Sageli oli tema partneriks kuulus laulja A. Galli-Curci. Skipal oli kaks korda õnn laulda koos FI Chaliapiniga, 1928. aastal Rossini lavastuses The Barber of Sevilla La Scalas ja Coloni teatris (Buenos Aireses) 1930. aastal.
Kohtumised Chaliapiniga jätsid Tito Skipa mällu kustumatu jälje. Seejärel kirjutas ta: „Oma elu jooksul olen kohanud palju silmapaistvaid inimesi, suurepäraseid ja säravaid, kuid Fjodor Chaliapin kõrgub nende kohal nagu Mont Blanc. Ta ühendas suurepärase, targa kunstniku haruldased omadused – ooperlik ja dramaatiline. Mitte iga sajand ei anna maailmale sellist inimest.
30ndatel on Skipa kuulsuse haripunktis. Ta sai kutse Metropolitan Operasse, kus 1932. aastal debüteeris suure eduga Donizetti lavastuses „Armujook“, saades hiljuti teatrist lahkunud kuulsa Beniamino Gigli traditsioonide vääriliseks jätkajaks. New Yorgis esineb artist kuni aastani 1935. Ta laulis veel ühe hooaja Metropolitan Operas 1940/41.
Pärast Teist maailmasõda esines Skipa Itaalias ja paljudes linnades üle maailma. 1955. aastal lahkub ta ooperilavalt, kuid jääb kontserdiesinejaks. Ta pühendab palju aega seltskondlikule ja muusikalisele tegevusele, andes oma kogemusi ja oskusi edasi noortele lauljatele. Skipa viib vokaalitunde erinevates Euroopa linnades.
1957. aastal läks laulja ringreisile NSV Liidus, esinedes Moskvas, Leningradis ja Riias. Seejärel juhib ta Moskvas toimuva VI ülemaailmse noorte ja üliõpilaste festivali vokaalikonkursi žüriid.
1962. aastal tegi laulja Ameerika Ühendriikides hüvastijätutuuri. Skipa suri 16. detsembril 1965 New Yorgis.
Silmapaistev itaalia muusikateadlane Celetti, kes kirjutas 1961. aastal Roomas ilmunud Skipa memuaaridele eessõna, väidab, et sellel lauljal oli Itaalia ooperiteatri ajaloos oluline roll, olles mõjutanud publiku maitset ja oma kolleegi loomingut. esinejad oma kunstiga.
"Juba 20ndatel oli ta avalikkuse nõudmistest ees," märgib Cheletti, "keeldudes kasutamast banaalseid heliefekte, olles kuulus oma vokaalvahendite suurepärase lihtsuse, hoolika sõnasse suhtumise poolest. Ja kui uskuda, et bel canto on orgaaniline laul, siis Skipa on selle ideaalne esindaja.”
“Laulja repertuaari määras tema hääle iseloom, mahe lüüriline tenor,” kirjutab I. Rjabova. – Kunstniku huvid olid suunatud peamiselt Rossini, Bellini, Donizetti ooperite, mõnele osale Verdi ooperites. Suure talendiga laulja-kunstnik, kellel on erakordne musikaalsus, suurepärane tehnika, näitlejatemperament, lõi Skipa terve galerii elavaid muusikalisi ja lavalisi pilte. Nende hulgas on Almaviva Rossini "Sevilla habemeajajas", Edgar Lucia di Lammermooris ja Nemorino Donizetti "Armujoogis", Elvino Bellini filmis "La Sonnambula", Hertsog Rigolettos ja Alfred Verdi "Traviata". Skipa on tuntud ka kui tähelepanuväärne osade esitaja prantsuse heliloojate ooperites. Tema parimate loomingute hulka kuuluvad Des Grieux’ ja Wertheri rollid J. Massenet’ ooperites, Geraldi rollid L. Delibesi ooperis Lakma. Kõrge muusikakultuuriga kunstnikul õnnestus Skipal luua unustamatuid vokaalportreesid V.-A. Mozart”.
Kontsertlauljana esitas Skipa eelkõige hispaania ja itaalia rahvalaule. Ta on üks parimaid Napoli laulude esitajaid. Pärast tema surma on artisti salvestused pidevalt kaasatud kõikidesse välismaal ilmunud helisevatesse Napoli laulu antoloogiatesse. Skipa salvestas korduvalt grammofoniplaatidele – näiteks ooper Don Pasquale salvestati täielikult tema osalusel.
Kunstnik demonstreeris kõrgeid oskusi ja osales paljudes muusikalistes filmides. Ühte neist filmidest – “Lemmikaariad” – näidati ka meie riigi ekraanidel.
Skipa kogus kuulsust ka heliloojana. Ta on koori- ja klaveriteoste ning laulude autor. Tema suurteoste hulgas on missa. 1929. aastal kirjutas ta opereti “Printsess Liana”, mis lavastati 1935. aastal Roomas.
