Gongi ajalugu

Gong – löökpillid, millel on palju sorte. Gong on metallist ketas, mis on keskelt kergelt nõgus ja ripub vabalt toele.

Esimese gongi sünd

Hiina edelaosas asuvat Java saart nimetatakse gongi sünnikohaks. Alates II sajandist eKr. Gong on laialt levinud kogu Hiinas. Vase gongi kasutati vaenutegevuse ajal laialdaselt, kindralid saatsid selle helide all julgelt vägesid vaenlase pealetungile. Aja jooksul hakatakse seda kasutama muudel eesmärkidel. Praeguseks on gongivariante alates suurtest kuni väikesteni üle kolmekümne.

Gongide tüübid ja nende omadused

Gong on valmistatud erinevatest materjalidest. Kõige sagedamini vase ja bambuse sulamist. Vasaraga löömisel hakkab instrumendi ketas võnkuma, mille tulemuseks on põrisev heli. Gongid võivad olla rippuvad ja kausikujulised. Suurte gongide jaoks kasutatakse suuri pehmeid peksjaid. Esinemistehnikaid on palju. Kausi saab mängida erineval viisil. See võib olla peksja, lihtsalt hõõrudes sõrmega ketta serva. Sellised gongid on saanud budistlike religioossete riituste osaks. Nepali laulvaid kausse kasutatakse heliteraapias.

Kõige laialdasemalt kasutatakse Hiina ja Jaava gonge. Hiina keel on valmistatud vasest. Ketta servad on painutatud 90° nurga all. Selle suurus varieerub vahemikus 0,5–0,8 meetrit. Jaava gong on kumera kujuga, mille keskel on väike küngas. Läbimõõt varieerub vahemikus 0,14 kuni 0,6 m. Gongi heli on pikem, vaikselt hääbuv, paks. Nibugongid teevad erinevaid helisid ja on erineva suurusega. Ebatavaline nimi sai tänu sellele, et keskele tehti nipli kujuga kõrgendus, mis oli valmistatud põhiinstrumendist erinevast materjalist. Selle tulemusena annab keha tiheda heli, rinnanibul on aga helge heli, nagu kelluke. Selliseid instrumente leidub Tais Birmas. Hiinas kasutatakse gongi jumalateenistuseks. Tuulegongid on lamedad ja rasked. Oma nime said nad heli kestuse järgi, sarnaselt tuulega. Sellist nailonpeadega lõppevate pulkadega pilli mängides kostab pisikeste kellade helin. Tuulegonge armastavad rokklaulu esitavad trummarid.

Gong klassikalises ja kaasaegses muusikas

Helivõimaluste maksimeerimiseks mängivad sümfooniaorkestrid erinevaid gongisorte. Väikseid mängitakse pehmete otstega pulkadega. Samas suurtel vasaratel, mis lõpevad viltotsadega. Gongi kasutatakse sageli muusikateoste lõpuakordide jaoks. Klassikalistes teostes on instrumenti kuuldud alates XNUMX sajandist. Giacomo Meyerbeer on esimene helilooja, kes pööras tähelepanu oma helidele. Gong võimaldab ühe hoobiga rõhutada hetke olulisust, sageli tähistab traagilist sündmust, näiteks katastroofi. Niisiis kõlab gongi heli printsess Tšernomori röövimise ajal Glinka teoses “Ruslan ja Ljudmila”. S. Rahmaninovi “Tocsinis” loob gong rõhuva atmosfääri. Pill kõlab Šostakovitši, Rimski-Korsakovi, Tšaikovski ja paljude teiste loomingus. Hiina rahvapäraseid etteasteid laval saadab endiselt gong. Neid kasutatakse Pekingi ooperi aariates, draamas “Pingju”.