Tablatuur või noodid?

Ühelt poolt külvavad kolleegid bändist meid üle oma GuitarPro-s loodud kompositsioonidega, teisalt annab muusikakooli õpetaja meile noodilugusid. Ühest küljest on laulud kiirem selgeks õppida vihjetega, kuhu näpp pista, ja teisest küljest ... miks ma ei võiks selle üle ise otsustada?

Arendab noodilugemist

Olete ilmselt rohkem kui korra mõelnud, kas tasub õppida noodilugemist. Tunnistan, et see tee oli minu jaoks raske ja on raske tänaseni, kuid märkasin mõningaid olulisi aspekte, mis pani noodilugemine võitma tablatuuri kasutamisest.

Alustasin, nagu ilmselt enamik teist, tabude lugemisest. See on väga intuitiivne meetod laulude kirjutamiseks, kuid sellel on neli olulist puudust:

– dikteerib, kuidas tablatuuri autor mängib

– on kirjutatud valitud instrumendi jaoks

– ei arvesta täpset rütmilist tähistust

– määrab koha, kus heli esitatakse

Tablatuuri noodistamine (professionaalselt tehtud) pole midagi muud kui pillipartii tõlgenduse tõlkimine paberile. See võib olla nii eelis kui ka puudus. Kui tahame laulu uuesti luua nii, nagu autor seda esitas, on tablatuur õige tööriist. See võtab arvesse tehnilisi lakkumisi, sõrmitsemisviisi, aga ka tõlgendavaid maitseid (vibrato, ülestõmbed, slaidid jne).

Märkmed on teeviidad, tablatuur on konkreetne tee. Kellegi tee ei pruugi olla teie jaoks parim.

Noodide lugemisel on seevastu see eelis, et see võimaldab muusikul ise otsustada, kuidas noote mängida. Noodid määravad helikõrgused, mitte nende asukoha instrumendil. See on eriti oluline kitarristidele ja bassimängijatele, sest sama heli saab mängida sõrmlaual mitmes erinevas kohas. Muusik otsustab ise, milline sõrm on talle mugav.

PS. kitarristidele ja bassistidele

Mainida tuleks ka heliaspekti. Heli A na strunie G sellel on keelpillil mängitavast samast nootist erinev tämber D. See on tingitud aktiivsete stringide erinevast pikkusest ja nende paksusest. Seda praktikas rakendades, heli A mängis keelpillil G, on suurema rünnakuga, kostab rohkem “nööri” (metallist suminat), see annab avatuma, ruumilisema efekti. Aga A zagrane na strunie D sellel on tagasihoidlikum värv, lühike, kompaktne, pehme.

Noodilugemine nõuab ohverdamist

Noodid on keel, mida tasub õppida, kuid see pole kohustuslik. See avardab teie silmaringi, kuid nagu iga keele õppimine nõuab pingutust.

Noodilugemine eeldab teadmist:

1. helide salvestamine erinevates klahvides,
2. rütmiliste jaotuste salvestamine,
3. kompositsiooni salvestusvormid,
4. helide asukoht instrumendil,
5. oma tehnilisi võimalusi.

Püüdes seda oskust omandada, arendame:

1. muusikaline teadlikkus – noodid ütlevad meile, kust saada, kuid see on meie enda teha, kuidas me seda teeme,
2. muusikute keelt kasutades – hea suhtlus (eriti muusikaline) on meeskonnatöö aluseks,
3. rütmi teadvustamine,
4. mängu tehnikat.

Noodilugemise õppimine

1. Tutvuge teooriaga. Kui olete algaja, kasutage noodiraamatud, muusikajuhendid, eelistatavalt need, mis on seotud teie instrumendiga. Kui aga tead helide nimetusi ja asukohta pillil, hanki muusikasõnastik nt. Muusika sõnastik (väljaandja PWM, Jerzy Habel). 
2. Jaga oma õpe harjutusteks, mis on seotud helide äratundmise ja rütmi lugemisega.
   1. Helide tuvastamine – võtke märkmete raamat ja lugege märkmeid ükshaaval, öeldes nende nimed. Samuti tasub need helid oma pillilt üles leida. Eesmärk: Tunda ära ja lugeda oma peast nootide helikõrgust mõtlemata.
   2. Biidi lugemine – proovige õpikutes selgitatud reeglite järgi koputada või laulda pärast 1. tüki löök. Alles siis, kui tunnete, et valdate antud episoodi juba vabalt, liikuge järgmise takti juurde. TÄHELEPANU! Treenige aeglases tempos ja kasutage seda selleks metronoom. Samuti saate oma instrumendil ühte nooti puudutada/tõmbuda. Eesmärk: sujuv koputamine, rütmide laulmine aeglases tempos.
3. Pilliga õppimine. Pärast ülaltoodud oskuste omandamist ühendame mõlemad eelmised harjutused.
   1. Aeglastes tempos proovime noodikirjast lugeda 1 takti. Õpime seni, kuni hakkame seda sujuvalt mängima.
   2. Pärast järgmise riba õppimist ühendame selle eelmisega. Kordame seda protseduuri, kuni õpime kogu tüki selgeks.

Õppige uusi takte iga päev, isegi kui eelmised taktid pole veel 100% edukad. See on pikk protsess ja nõuab süstemaatilist tööd. Seetõttu soovin teile harjutustes palju kannatlikkust ja püsivust. Ootan ka tagasisidet artiklile. Vastan meeleldi erinevatele küsimustele, aga kuulan ka teie kommentaare.