Panteleimon Markovitš Nortsov (Panteleimon Nortsov) |
Panteleimon Nortsov
«Eksperimentaalteatris esines viimasel «Paditsakuninganna» etendusel Jeletski rollis veel väga noor kunstnik Nortsov, kellest tõotab kujuneda suur lavajõud. Tal on suurepärane hääl, suurepärane musikaalsus, soodne lavaline välimus ja oskus laval püsida… “” … Noores artistis on meeldiv ühendada suur talent väga suure lavalise tagasihoidlikkuse ja vaoshoitusega. On näha, et ta otsib uudishimulikult lavapiltide õiget kehastust ega ole samal ajal vaimustuses ülekande välisest efektsusest… ”Need olid ajakirjanduse vastused Panteleimon Markovitš Nortsovi esimestele etendustele. Tugev, kaunis ja laiaulatuslik bariton, võluvalt kõlav kõigis registrites, väljendusrikas diktsioon ja silmapaistev kunstianne tõstis Panteleimon Markovitši kiiresti Suure Teatri parimate lauljate ridadesse.
Ta sündis 1900. aastal Poltava provintsis Paskovschina külas vaeses talupojaperes. Kui poiss oli üheksa-aastane, saabus ta Kiievisse, kus ta võeti vastu Kališevski koori. Nii hakkas ta iseseisvalt elatist teenima ja külasse jäänud perekonda aitama. Kaliszewski koor esines külades tavaliselt ainult laupäeviti ja pühapäeviti ning seetõttu oli teismelisel palju vaba aega, mida ta kasutas gümnaasiumieksamiteks valmistumiseks.
1917. aastal lõpetas ta Viienda Õhtu Kiievi Gümnaasiumi. Seejärel naasis noormees oma sünnikülla, kus esines sageli amatöörkoorides juhina, lauldes suure tundega ukraina rahvalaule. On kurioosne, et nooruses uskus Nortsov, et tal on tenor, ja alles pärast esimesi eratunde Kiievi konservatooriumi professori juures oli Tsvetkov veendunud, et ta peaks laulma baritoni partiisid. Pärast peaaegu kolm aastat töötamist selle kogenud õpetaja juhendamisel võeti Panteleimon Markovitš konservatooriumi oma klassi vastu.
Varsti pärast seda kutsuti ta Kiievi ooperiteatri truppi ja talle tehti ülesandeks laulda selliseid osi nagu Valentine Faustis, Sharpless Cio-Cio-Sanis, Frederic Lakmas. 1925. aasta on märkimisväärne kuupäev Panteleimon Markovitši loomingulisel teel. Sel aastal lõpetas ta Kiievi konservatooriumi ja kohtus esimest korda Konstantin Sergejevitš Stanislavskiga.
Konservatooriumi juhtkond näitas kuulsale lavameistrile, kes tuli Kiievisse koos temanimelise teatriga, hulga ooperikatkendeid magistrantide esituses. Nende hulgas oli ka P. Nortsov. Konstantin Sergejevitš juhtis talle tähelepanu ja kutsus teda Moskvasse teatrisse sisenema. Moskvasse sattudes otsustas Panteleimon Markovitš osaleda tollal Suure Teatri poolt välja kuulutatud häälte prooviesitlusel ja ta registreeriti oma truppi. Samal ajal asus ta õppima teatri ooperistuudiosse lavastaja A. Petrovski juhendamisel, kes tegi palju noore laulja loomingulise kuvandi kujundamiseks, õpetades teda tegelema süvendatud lava loomisega. pilt.
Esimesel hooajal laulis Panteleimon Markovitš Suure Teatri laval Sadkos vaid ühe väikese osa ja valmistas Jeletskit ette „Padjakuningannas“. Ta jätkas õpinguid teatri ooperistuudios, kus dirigendiks oli silmapaistev muusik V. Suk, kes pühendas palju aega ja tähelepanu koostööle noore lauljaga. Tunnustatud dirigent avaldas Nortsovi talendi arengule tohutut mõju. Aastatel 1926–1927 töötas Panteleimon Markovitš Harkovi ja Kiievi ooperiteatris juba juhtiva solistina, täites palju olulisi rolle. Kiievis laulis noor kunstnik Oneginit esimest korda etenduses, kus tema partneriks Lenski rollis oli Leonid Vitaljevitš Sobinov. Nortsov oli väga mures, kuid suurepärane vene laulja kohtles teda väga soojalt ja sõbralikult ning rääkis hiljem tema häälest hästi.
Alates hooajast 1927/28 on Panteleimon Markovitš pidevalt laulnud Moskva Suure Teatri laval. Siin laulis ta üle 35 ooperipartii, sealhulgas Onegin, Mazepa, Jeletski, Mizgir lavastuses Lumetüdruk, Vedenets Külaline Sadkos, Mercutio lavastuses Romeo ja Julia, Germont lavastuses La Traviata, Escamillo lavastuses Carmen, Frederic Lakmas, Figaro filmis Sevilla juuksur. P. Nortsov oskab luua tõetruid, sügavalt läbi tunnetatud kujundeid, mis leiavad sooja vastukaja publiku südames. Suure osavusega joonistab ta Onegini rasket emotsionaalset draamat, paneb Mazepa kujundisse sügava psühholoogilise väljendusrikkuse. Laulja on suurepärane vapustav Mizgir The Snow Maidenis ja palju eredaid kujundeid Lääne-Euroopa repertuaari ooperites. Siin, täis õilsust, Germont La Traviatas ja rõõmsameelne Figaro Sevilla juuksuris ning temperamentne Escamillo Carmenis. Nortsov võlgneb oma lavaedu võluva, laia ja vabalt voolava hääle õnnelikule kooslusele tema esituse pehmuse ja siirusega, mis seisab alati kõrgel kunstilisel kõrgusel.
Õpetajatelt võttis ta kõrge muusikalise esituskultuuri, mida eristab iga esitatava osa interpretatsiooni peensus, sügav tungimine loodud lavapildi muusikalisse ja dramaatilisesse olemusse. Tema kerge, hõbedane bariton eristub originaalse kõla poolest, mis võimaldab kohe ära tunda Nortsovi hääle. Laulja pianissimo kõlab südamlikult ja väga ilmekalt ning seetõttu on ta eriti edukas filigraanset, ažuurset viimistlust nõudvates aariates. Ta saavutab alati tasakaalu heli ja sõna vahel. Tema žestid on hoolikalt läbimõeldud ja äärmiselt ihned. Kõik need omadused annavad kunstnikule võimaluse luua sügavalt individualiseeritud lavapilte.
Ta on Venemaa ooperimaastiku üks paremaid Onegineid. Peen ja tundlik laulja annab oma Oneginile külma ja vaoshoitud aristokraatia jooni, mis justkui piiraks kangelase tundeid isegi suurte vaimsete elamuste hetkedel. Pikka aega mäletatakse teda ooperi kolmanda vaatuse ariooso “Paraku pole kahtlust” esituses. Ja samal ajal laulab ta suurepärase temperamendiga Carmenis Escamillo kuplete, mis on täidetud kirega ja lõunamaa päikesega. Kuid ka siin jääb artist endale truuks, tehes ilma odavate efektideta, mille peale teised lauljad patustavad; nendes värssides muutub nende laulmine sageli nuttudeks, mida saadavad sentimentaalsed hingetõmbed. Nortsov on laialdaselt tuntud kui silmapaistev kammerlaulja – Vene ja Lääne-Euroopa klassikute teoste peen ja läbimõeldud interpreteerija. Tema repertuaaris on Rimski-Korsakovi, Borodini, Tšaikovski, Schumanni, Schuberti, Liszti laule ja romansse.
Laulja esindas austusega nõukogude kunsti kaugel meie kodumaa piiridest. 1934. aastal osales ta ringreisil Türki ning pärast Suurt Isamaasõda esines suure eduga rahvademokraatia riikides (Bulgaaria ja Albaania). "Vabadust armastav Albaania rahvas armastab Nõukogude Liitu piiritult," ütleb Nortsov. – Kõikides linnades ja külades, mida külastasime, tulid inimesed meile vastu plakatite ja tohutute lillekimpudega. Meie kontsertetendused kohtusid entusiastlikult. Inimesed, kes kontserdisaali ei pääsenud, seisid tänavatel valjuhääldite läheduses. Mõnes linnas tuli esineda avatud lavadel ja rõdudelt, et anda võimalus suuremale hulgale pealtvaatajatele meie kontserte kuulata.
Kunstnik pööras suurt tähelepanu sotsiaaltööle. Ta valiti Moskva Töörahva Saadikute Nõukogusse, osales regulaarselt Nõukogude armee üksuste patroonkontsertidel. Nõukogude valitsus hindas kõrgelt Panteleimon Markovitš Nortsovi loomingulisi teeneid. Talle omistati RSFSRi rahvakunstniku tiitel. Teda autasustati Lenini ordeni ja Tööpunalipu ning medalitega. Stalini esimese astme preemia laureaat (1942).
Illustratsioon: Nortsov PM – “Jevgeni Onegin”. Kunstnik N. Sokolov
