John Barbirolli (John Barbirolli) |

John Barbirolli

John Barbirollile meeldib end nimetada põlislondonlaseks. Ta sai tõesti Inglismaa pealinnaga suguluseks: vähesed inimesed isegi Inglismaal mäletavad, et tema perekonnanimi kõlab põhjusega itaalia keeles ja kunstniku tegelik nimi pole üldse John, vaid Giovanni Battista. Tema ema on prantslanna ja isapoolselt pärineb ta pärilikust itaalia muusikute suguvõsast: kunstniku vanaisa ja isa olid viiuldajad ning mängisid Othello esmaesitluse meeldejääval päeval koos La Scala orkestris. Jah, ja Barbirolli näeb välja nagu itaallane: teravad näojooned, tumedad juuksed, elavad silmad. Pole ime, et Toscanini, kohtudes temaga esimest korda aastaid hiljem, hüüatas: "Jah, sa oled ilmselt viiuldaja Lorenzo poeg!"

Ja ometi on Barbirolli inglane – oma kasvatuse, muusikalise maitse, tasakaaluka temperamendi poolest. Tulevane maestro kasvatati kunstirikkas õhkkonnas. Perepärimuse kohaselt taheti temast teha viiuldaja. Kuid poiss ei suutnud viiuliga paigal istuda ja rändas õppimise ajal pidevalt toas ringi. Just siis tuli vanaisa ideele – las poiss õpib tšellot mängima: temaga ei tohi jalutada.

Esimest korda astus Barbirolli avalikkuse ette Trinity College’i üliõpilasorkestri solistina ja astus kolmeteistkümneaastaselt – aasta hiljem – Kuninglikku Muusikaakadeemiasse tšelloklassi, mille lõpetamise järel töötas orkestrid G. Woodi ja T. Beechami juhatusel – Vene Balletiga ja Covent Gardeni teatris. Rahvusvahelise keelpillikvarteti koosseisus esines ta Prantsusmaal, Hollandis, Hispaanias ja kodumaal. Lõpuks, 1924. aastal, asutas Barbirolli oma ansambli – Barbirolli keelpilliorkestri.

Sellest hetkest algab Barbirolli dirigendi karjäär. Peagi pälvis tema dirigeerimisoskus impressaario tähelepanu ja 1926. aastal kutsuti ta juhatama Briti Rahvusooperi etenduste sarja – “Aida”, “Romeo ja Julia”, “Cio-Cio-San”, “Falstaff”. ”. Neil aastatel oli Giovanni Battista ja teda hakati kutsuma ingliskeelse nimega John.

Samal ajal pühendus Barbirolli vaatamata edukale ooperidebüüdile üha enam kontserdijuhtimisele. 1933. aastal juhatas ta esmakordselt suurt ansamblit – Šoti orkestrit Glasgows – ja kolme tööaastaga suutis ta sellest kujundada ühe riigi parimatest orkestritest.

Mõni aasta hiljem kasvas Barbirolli maine nii palju, et ta kutsuti New Yorgi Filharmooniaorkestrisse, et asendada selle juhina Arturo Toscanini. Raske katsumus pidas ta aukalt vastu – topeltraske, sest New Yorgis olid tollal plakatitel peaaegu kõigi fašismi ajal USA-sse emigreerunud maailma suurimate dirigentide nimed. Kuid sõja puhkedes otsustas dirigent kodumaale naasta. See õnnestus tal alles 1942. aastal pärast rasket ja mitmepäevast reisi allveelaeval. Kaasmaalaste entusiastlik vastuvõtt otsustas asja, järgmisel aastal kolis kunstnik lõpuks ära ja asus juhtima üht vanimat kollektiivi, Halle orkestrit.

Selle meeskonnaga töötas Barbirolli palju aastaid, tagastades talle eelmisel sajandil nautinud hiilguse; pealegi on provintsi orkestrist esimest korda saanud tõeliselt rahvusvaheline kollektiiv. Temaga koos hakkasid esinema maailma parimad dirigendid ja solistid. Barbirolli ise rändas sõjajärgsetel aastatel – nii üksi, oma orkestriga kui ka teiste inglise kollektiividega sõna otseses mõttes terve maailma. 60ndatel juhatas ta orkestrit ka Houstonis (USA). 1967. aastal külastas ta BBC orkestri juhtimisel NSV Liitu. Tänaseni naudib ta väljateenitud populaarsust nii kodu- kui ka välismaal.

Barbirolli teened inglise kunstile ei piirdu ainult orkestrirühmade organiseerimise ja tugevdamisega. Ta on tuntud kui inglise heliloojate loomingu kirglik propageerija ning eelkõige Elgar ja Vaughan Williams, kelle paljude teoste esmaesitleja ta oli. Kunstniku rahulik, selge, majesteetlik dirigendilaad sobis suurepäraselt inglise sümfooniliste heliloojate muusika olemusega. Barbirolli lemmikheliloojate hulka kuuluvad ka eelmise sajandi lõpu heliloojad, suure sümfoonilise vormi meistrid; suure originaalsuse ja veenvusega annab ta edasi Brahmsi, Sibeliuse, Mahleri ​​monumentaalseid kontseptsioone.

L. Grigorjev, J. Platek, 1969