Crescendo, crescendo |
Muusika tingimused

Crescendo, crescendo |

Sõnastiku kategooriad
mõisted ja mõisted

itaalia keel, lit. - suureneb, suureneb

Helitugevuse järkjärguline tõus. S.-i kasutamise ulatus ja olemus, aga ka sellele vastandlik diminuendo arenesid koos muusade endiga. nõuda ja täita. tähendab. Alates kuni ser. 18. sajandil domineeris forte ja klaveri dünaamika (vt Dünaamika), S. leidis vaid piiratud kasutust, Ch. arr. soolovokaalmuusikas. Samal ajal, S., nagu ka teised dünaamilised. toonid ja tehnikad, märkustes märkimata. In con. Kasutusele on võetud 16. sajandi eripakkumised. märgid fortele ja klaverile. Võib oletada, et need märgid pl. juhtudel oli S. või diminuendo kasutamine ette määratud ka üleminekul fortelt klaverile ja vastupidi. Areng in con. 17 – palu. 18. sajandi viiulimuusika tõi kaasa S. ja diminuendo laiema kasutuse. 18. sajandi algusest hakati kasutama spetsiaalseid silte nende tähistamiseks. Selliseid märke leidub F. Geminiani (1739) ja PM Veracini (1744) puhul, kes aga arvasid S. ja diminuendo vaid ühel noodil. Veracini kasutatud märgid (näiteks JF Rameau töös pärast 1733. aastat) muutusid hiljem tänapäevani säilinud <- ja >-teks. Ser. 18. sajandi heliloojad hakkasid kasutama verbaalseid nimetusi S. ja diminuendo (mille kohta kasutati ka mõisteid decrescendo ja rinforzando). S. kasutusala sõltus suuresti töövahenditest. Nii ei võimaldanud 16.-18. sajandil laialdaselt kasutusel olnud klavessiin oma konstruktsiooni tõttu järk-järgult heli tugevust tõsta. Järk-järgult kasvas ka oreli kõla tugevus, mis omandas võime S.-le alles 19. sajandil. Mn. muistsed pillid olid nõrga kõlaga, mis piiras ka C kasutamise võimalusi. Nii oli näiteks klavikordiga. S. laiem skaala on muutunud stringidel saavutatavaks. klahvpillid alles pärast seda, kui klavikord ja klavessiin suruti kon. 18 – palu. 19. sajandi klaver. Kuigi S. ja diminuendo fp. on teatud määral astmelised (kuna iga heli pärast haamrilööki vaibub enam-vähem kiiresti ja heli võimendamine või nõrgenemine on võimalik ainult löögist löögini), tulenevalt muusikalis-psühholoogilisest. tegurid, ei sega see S. ja diminuendo tajumist FP-l. nii sujuvalt, järk-järgult. S. ja diminuendo suurimad skaalad on saavutatavad orkestris. Kuid nii orkestri S. kui ka diminuendo arenesid koos muusade endi arenguga. art-va, samuti orkestri kasvamine ja rikastumine. Mannheimi koolkonna heliloojad hakkasid oma heliloominguis teistest varem kasutama suuremahulisi ja -pikkuseid orkestriorkestreid. Sellised sümfooniad saavutati mitte kõlavate häälte arvu suurendamisega (varem levinud meetod), vaid kogu orkestri kõla tugevuse suurendamisega. Sellest ajast alates on laiendatud S. eritähised – cresc …, cres. kaste kaste ja hiljem cres…cen…do.

Väga oluline dramaturgia. S. ülesandeid täidetakse sümfoonias. prod. L. Beethoven. Järgneval ajal säilitab S. oma tähtsuse täielikult. 20. sajandil on tähelepanuväärne näide S. kasutamisest M. Raveli Bolero, mis on algusest lõpuni ehitatud helitugevuse järk-järgulisele ja astmelisele suurendamisele. Uutel alustel naaseb Ravel siin vanamuusika retseptsiooni – dünaamiline. tõus on seotud mitte niivõrd samade pillide kõla helitugevuse suurenemisega, kuivõrd uute lisandumisega.

viited: Riemann H., Dünaamiliste paisumismärkide päritolust, «ZIMG», 1909, kd. 10, H. 5, lk 137-38; Heuss A., Mannheimi koolkonna dünaamikast. Festschrift H. Riemann, Lpz., 1909.

Jäta vastus