Kas improvisatsiooni saab õppida?

Mäletan hästi oma esimest kokkupuudet improviseeritud muusikaga. Olin tollal debütant üsna populaarse muusika töötubades, kus Marek Raduli kitarritundi juhatas. Paar päeva selgitas ta harmoonia ja skaala küsimusi, mida kasutasime hiljem õhtustel jam sessionidel ja lõppkontserdil. Kiiresti sai selgeks, et olen rühma nõrgim – ma ei teadnud absoluutselt mitte midagi ja erialaterminoloogia andis mulle ainult lisakomplekse. Aga sa pidid hakkama saama.

Miks ma sellest kirjutan? Noh, ma olen veendunud, et paljud inimesed, võib-olla ka teie, lähenevad sellele teemale märkimisväärse distantsiga. See skeptitsism tuleneb üsna levinud arvamusest, et improvisatsioonikunst on reserveeritud väikesele protsendile silmapaistvatest muusikutest, kes on sündinud liigaasta paaritu nädala õnnetähe all. Vahepeal soovitan oma tõekspidamised hetkeks “välja lülitada” või “välja lülitada”, lähenedes teemale täiesti värskelt. Alustame põhitõdedega…

IMPROVISATSIOONI ÕPPIDA EI SAA

Pärast sellist sissejuhatust, selline pealkiri!? Jah, ma olen ka üllatunud. Sellegipoolest on väga oluline, et me teatud punktid algusest peale selgeks teeksime. Minu arvates on muusika omamoodi sild materiaalse maailma ja metafüüsilise maailma vahel. Ühelt poolt suudame kõiki toimuvaid nähtusi ratsionaalselt ja loogiliselt kirjeldada, riietades need ilusatesse ja rasketesse sõnadesse, teisalt jäävad paljud asjad mõistatuseks, mis jäävad ilmselt igaveseks vastuseta.

Improviseerimist ei saa õppida, nagu ka näiteks ilusaid luuletusi kirjutada. Jah – suurmeistrite tööde analüüsil põhinevaid põhimõtteid on terve rida, kuid nende pimesi järgimine ei garanteeri meistriteose loomist. Seetõttu ei saa iga poola filoloogiadoktor olla samal ajal looja nagu Adam Mickiewicz. Kaasaegse improvisaatori roll on õppida sügavuti tundma muusikakeele juuri, mida ta soovib kasutada, ning seejärel lasta see läbi enda individuaalsuse ja emotsionaalsuse filtri. Esimeses ülesandes aitan sind hetkega, teine ​​aga on iga muusiku elumissioon. Nagu Charlie Parker ütles, õppige reegleid, rikkuge neid ja lõpuks unustage need.

HAKA REISIJAKS

Improvisatsioon meenutab veidi kergemeelset ja spontaanset rännakut. Ükskõik kuhu lähete, tasub kaart kaasas olla. Nii saate käsitleda improvisatsioonireegleid. Tänu neile saate määratleda "õigete" helide rühma antud akordi või akordi käigu (jadade) jaoks. Sellised teadmised võimaldavad teil mitte ainult õigel teel püsida, vaid ka sellele tagasi pöörduda, kui lendate liiga kaugele. Lisaks saab hea ja detailse kaardi abil hõlpsasti planeerida mitmeid reisi variante, mille helideks tõlkimisel tekib rohkem ideid improvisatsiooniks.

Iga teekond, isegi pikim, algab esimesest sammust. Kuidas seda panna?

LIHTSALT PROOVIDA

Ma tean, et mõnikord on lihtne langeda liigse perfektsionismi lõksu, nii et pidage meeles, et selle harjutuse eesmärk ei ole tõestada maailmale, et uus Jimmi Page on sündinud. Pigem proovige toimuvat kogeda, pöörates tähelepanu oma tunnetele ja emotsioonidele. Minu jaoks oli see esimene kord täiesti maagiline. Ära igatse seda!

Varem kirjutasin kaardist, täna saate selle meilt. See määrab vundamendi jaoks õiged "teed", mille leiate allpool. Sinu ainus ülesanne on katsetada. Kuidas?

Vaata kaarti. Täna me ei kasuta spetsiaalseid nimesid ega termineid. Lihtsalt usalda – need on head helid. Esmalt mängige neid üles, siis alla. Hoolitsege helide rütmi ja pikkuse eest. Tehke seda seni, kuni teile meenub allolev diagramm.

Minu eesmärk oli julgustada teid avastama kitarriimprovisatsioonide imelist maailma. Vastupidiselt levinud arvamusele ei ole see oskus reserveeritud ainult eliidile ning valdav enamus meist saab selle praktiseerimisest rõõmu ja naudingut tunda. Kui otsustasite pärast selle artikli lugemist seda proovida, kirjutage kindlasti kommentaaridesse, kuidas teil läks ja ennekõike - kuidas see teile meeldis. Edu!

Kommentaarid