Mis tüüpi muusikat on olemas?

Mis tüüpi muusikat on olemas? Muusikastiil on mahukas ja mitmetahuline kontseptsioon. Seda võib määratleda kui kujundlikku ühtsust, vahendite kogumit kunstilise ja ideoloogilise sisu väljendamiseks muusika keele abil.

Muusikastiili mõiste on nii lai, et selle spetsifikatsioon viitab iseendale: see mõiste kehtib nii erinevate ajastute, žanrite, liikumiste ja koolkondade kui ka üksikute heliloojate ja isegi interpreetide kohta. Proovime välja mõelda, mis tüüpi muusikat on olemas.

Ajastu stiil

Ajastu stiili kontseptsioon keskendub ajaloolisele aspektile. Klassifikatsioone on palju, millest mõned tõstavad esile suurimad ajaloolised ajastud muusika arengus (renessanss, barokk, klassitsism, modernsus jne), teised aga, vastupidi, jagavad muusikaajaloo suhteliselt väikesteks perioodideks, mida varem tuvastasid muud kunstiajaloolised distsipliinid (romantism, impressionism, modernism jne).

Ajastu stiiliklassikaline näide on barokkmuusika, mille iseloomulikeks joonteks on huvi indiviidi sisemaailma vastu, draama, loodusjõudude kontrastne kujutamine, ooperi- ja instrumentaalmuusika areng (C. Monteverdi, A. Vivaldi, GF Händel).

Žanri stiil

Žanri stiil peegeldab sisu spetsiifikat, muusikalisi võtteid ja teatud muusikažanrite omadusi, mida saab omakorda liigitada erinevatel alustel.

Seetõttu on stiili mõiste kõige sobivam nendes žanrites, milles kõige levinumad tunnused on selgelt väljendatud. Siia kuuluvad rahvamuusikal põhinevad žanrid (erinevad rituaalsed laulud, rahvatantsud), kirikulaulud ja romansid.

Kui võtta suurvormilised teosed (ooper, oratoorium, sümfoonia jne), siis ka siin on žanri stiil alati selgelt loetav, hoolimata sellest, et selle peale on kantud ajastu stiilid, liikumised ja autori stiil. .

Aga kui helilooja tuleb välja mõne uue žanriga, siis sel juhul on žanristiili tunnuseid raske kohe kindlaks teha – selleks peab mööduma aeg, mille jooksul ilmuvad teised samas žanris teosed. Nii juhtus näiteks Mendelssohni sõnadeta lauludega. Nõus, see on sõnadeta kummaline laul, kuid pärast tema 48 näitemängu selles žanris hakkasid teised heliloojad oma näidendeid julgelt sama nimega nimetama.

Muusikaline stiil

Muusikalise liikumise stiilil on palju sarnasusi ajastu stiiliga: mõnda liigutust peavad muusikateadlased ju terveteks ajastuteks muusikas.

Kuid on ka valdkondi, mille puhul on võimalik esile tuua just neile omaseid stiilinüansse. Nende hulka kuulub Viini klassikaline koolkond (L. van Beethoven, J. Haydn, WA Mozart). Klassikalist suunda iseloomustavad lihtsus, väljendusrikkus, rikkalik harmooniline keel ja detailne teemaarendus.

Rääkides sellest, millised muusikaliigid on olemas, ei saa mööda vaadata rahvuslikest eripäradest.

Rahvuslik stiil

Rahvusliku muusikastiili aluseks on folkloor. Paljud suured heliloojad said inspiratsiooni rahvaviisidest, põimides need oma loomingusse. Mõnel teosel on isegi vastavad nimed (näiteks F. Liszti ungari rapsoodiad, J. Brahmsi “Ungari tantsud”, E. Griegi “Norra rahvalaulud ja tantsud klaverile”, MI Glinka “Aragonese Jota”). Teistes saavad juhtivateks teemadeks rahvalikud motiivid (näiteks PI Tšaikovski IV sümfoonia finaalis “Põllu peal oli kask”).

Kui läheneda küsimusele, millised muusikastiilid on olemas, kompositsioonikoolide, üksikute heliloojate ja muusikute vaatenurgast, siis võib eristada veel mitmeid muusikastiile.

Helilooja assotsiatsioonistiil

Kui kompositsioonikooli iseloomustab kunstitehnikate suur ühisosa, siis on loogiline esile tõsta just sellele koolkonnale omast stiili.

Võime rääkida renessansiajastu polüfooniliste koolkondade stiilidest, 17. sajandi erinevate Itaalia ooperikoolkondade stiilidest või 17.–18. sajandi instrumentaalkoolide stiilidest.

19. sajandi vene muusikas eksisteeris ka heliloojate loominguline ühendus – kuulus “Vägev peotäis”. Sellesse rühma kuuluvate heliloojate stiililine ühisosa avaldus ühtses arenguliinis, teemavalikus ja toetumises vene muusikalisele folkloorile.

Individuaalne helilooja stiil

Helilooja stiil on mõiste, mida on palju lihtsam täpsustada, sest iga helilooja looming on piiratud suhteliselt lühikese ajaperioodi ja teatud muusikaajastu suundumustega. Nii et sõna otseses mõttes esimeste taktide järgi tunneb ära näiteks Mozarti või Rossini muusika.

Loomulikult muutub helilooja, nagu iga inimene, kogu oma elu ja see jätab jälje tema loomingu stiili. Kuid mõned stiilijooned jäävad endiselt muutumatuks, omased ainult talle ja on omamoodi autori "visiitkaart".

Esinemisstiil

Etenduskunst lähtub muusiku individuaalsest esitusstiilist, mis tõlgendab helilooja kavatsust omal moel. Esituslaad avaldub konkreetse autori teoste esituse emotsionaalses värvingus.

Ilmekad näited on siin need heliloojad, kes olid lisaks virtuoossed muusikud. Nende hulka kuuluvad Niccolo Paganini, kes hämmastas kuulajaid oma laitmatu tehnika ja ebatavaliste viiulimängutehnikatega, ning särav pianist Sergei Rahmaninov, tõeline muusika rüütel, kes allutas meloodiakontuuri rangele rütmimustrile.

Siin on erinevad muusikastiilid. Seda loetelu võib muidugi täiendada muudel alustel klassifitseerimisega, kuna maailma muusikapärand on suur ja mitmekesine.