Klarnet: pilli kirjeldus, kompositsioon, kõla, liigid, ajalugu, kasutus

Klarnetit ja trompetit mängiv Edita Piekha kuulsa laulu naaber oli tõenäoliselt tõeline multiinstrumentalist. Kaks muusikainstrumenti, kuigi kuuluvad puhkpillirühma, on täiesti erinevad. Esimene on klappidega puidust pilliroog, teine ​​on klappidega vasest huulik. Kuid enamik puhkpillimängu õppivaid muusikakooliõpilasi alustab nooremast “sugulasest”.

Mis on klarnet

Puhkpilliperekonna elegantsel esindajal on sümfooniaorkestris eriline koht. Lai helivalik ja pehme, üllas tämber võimaldavad muusikutel seda kasutada mitmesuguse muusika loomiseks. Eriti klarnetile kirjutasid muusikat Mozart, Gershwin, Händel. Helilooja Sergei Prokofjev määras talle sümfoonilises muinasjutus Peeter ja hunt iseseisva kassirolli. Ja N. Rimski-Korsakov kasutas Leli ooperis "Lumetüdruk" karjase viisides.

Klarnet on ühe pillirooga pilliroopuust pill. Kuulub tuulte rühma. Peamine eristusvõime teistest pereliikmetest on laialdased väljendusvõimalused, mis võimaldavad seda kasutada soolo, sümfooniaorkestrite koosseisus, et esitada erinevat žanrimuusikat: jazz, folk, etno, klassika.

Klarneti seade

See näeb välja nagu puidust valmistatud toru. Keha pikkus on umbes 70 sentimeetrit. See on kokkupandav, koosneb kuuest osast:

• huulik;
• suhkruroog;
• ülemine põlv;
• alumine põlv;
• tünn;
• pasunakoor.

Heli tekitatakse õhu puhumisel läbi võtmega kumera huuliku. Sellesse torgatakse pilliroog. Heli kõrguse määrab seadme sees oleva õhusamba suurus. Seda reguleerib keeruline mehhanism, mis on varustatud ventiilisüsteemiga.

Klarnet on transponeeriv instrument. Kõige tavalisemad näited on "Si" ja "La" häälestuses. Neid nimetatakse ka "sopraniteks". On olemas ka teisi sorte, millel on õigus orkestris kõlada, nende hulgas on nii kõrge- kui ka madalakõlalisi. Koos moodustavad nad terve pere.

Klarnet on kõrge helitooniga

Alustavad klarnetistid alustavad oma koolitust nendega. Kõige esimene noorte muusikute käes on “Do” süsteemis instrument. See kõlab täpselt nootide järgi, nii et see hõlbustab põhitõdede omandamist. Sopraninot ja piccolot usaldatakse orkestrites harva soolole. Ülemises registris kõlavad nad trotslikult, teravalt koos väljendunud kriginaga. Professionaalid ei kasuta peaaegu kunagi C-häälestuse juhtumeid.

Klarnet häälestab madalalt

Need erinevad ülalloetletutest mitte ainult sammu, vaid ka struktuuri ja suuruse poolest. Nende valmistamiseks kasutatakse metallosi. Erinevalt altidest on nende kell ja toru metallist. Sellel on kumer kuju, nagu saksofon, paindub mängimise hõlbustamiseks. Orkestris on bass, kontrabass ja bassethorn kõige madalama kõlaga tüübid.

Kuidas kõlab klarnet?

Pehme tämbriheli pole pilli ainus eelis. Selle peamine omadus on dünaamilise joone paindliku muutmise kättesaadavus. See varieerub intensiivsest ekspressiivsest helist nõrga, peaaegu hääbuva helini.

Valik on ulatuslik, see on peaaegu neli oktaavi. Väikesel tähel on paljunemine sünge. Heli ülespoole muutmine toob esile heledad soojad toonid. Ülemine register võimaldab taasesitada teravaid, mürarikkaid helisid.

Ekspressiivsuse ala on nii suur, et suur helilooja VA Mozart võrdles instrumenti enesekindlalt inimhäälega. Draama, mõõdetud jutustamine, mänguline, flirtiv heli – kõik allub sellele tuuleperekonna esindajale.

Klarneti ajalugu

XNUMX sajandil mängisid muusikud chalumeau'd. See on prantslaste rahvuslik rahvapill. Arvatakse, et IK päritolu baierlane võiks klarneti välja mõelda. Denner. Ta pidas chalumeau heli ebatäiuslikuks ja töötas selle disaini täiustamise nimel. Selle tulemusena on puittoru tagaküljel klapp. Parema käe pöidlaga seda vajutades tõlkis esineja heli teise oktaavi.

Tämbrijooned olid sarnased sel ajal levinud klariini omadega. Sellel trompetil oli selge heli. Nime päritolu on Lõuna-Euroopa juurtega. Uue pilli nimeks sai clarinetto – itaalia keelest tõlgitud väike torupill. Chalumeau ja klarnet olid mõlemad Prantsusmaal populaarsed. Kuid eelkäija kõrvaldamise eelduseks said viimase laiemad võimalused.

Poeg IK Denner Jacob jätkas isa tööd. Ta leiutas kaheklapilise klarneti. Teistel XNUMX. sajandi teise poole silmapaistvatel meistritel õnnestus Jacobi mudeleid täiustada, lisades neile kolmanda, neljanda ja viienda klapi. Zh-K mudelist on saanud klassika. Lefevre kuue ventiiliga.

See disaini täiustamine ei lõppenud sellega. XNUMX sajandil tekkis kaks klarnetimängu koolkonda. XNUMX. sajandi esimest poolt iseloomustas saksa klarnetiks nimetatud instrumendi õitseaeg. See oli varustatud rõngakujuliste ventiilidega, mida otsustas kasutada Müncheni õuekoori flöödimängija Theobald Böhm. Seda mudelit täiustas Berliini klarnetist Oskar Ehler. Saksa süsteemne klarnet oli Euroopas kasutusel pikka aega, kuni ilmus teine ​​süsteem – prantsuse süsteem. Erinevus ühe ja teise vahel seisneb heli ekspressiivsuse astmes, huuliku valmistamise tehnoloogias ja muudes detailides. Prantsuse klarnet sobis rohkem virtuoosseks mänguks, kuid sellel oli vähe väljendusrikkust ja kõlajõudu. Erinevus oli klapisüsteemis.

Kaasaegsed tootjad jätkavad klarneti osade täiustamist, kasutades erinevaid materjale, laiendades jõudlust paljude vedrude, varraste ja kruvidega. Venemaal, Saksamaal, Austrias kasutatakse traditsiooniliselt Saksa standarditel põhinevat traditsioonilist mudelit.

Klarnetite sordid

Instrumendi klassifikatsioon on väga ulatuslik. Selle määrab toon ja tämber. Väikest klarnetit (piccolo) ei kasutata peaaegu kunagi. Ansambel kasutab kõige sagedamini spetsiifilise "kaebliku" tämbriga "basset". Orkestrites kasutatakse ka teisi sorte:

• bass – harva kasutatav soolo, sagedamini bassihäälte tugevdamiseks;
• contralto – kuulub puhkpilliorkestritesse;
• kontrabass – võimaldab välja võtta kõige madalamad noodid, kõigist tüüpidest suurimad.

USA sõjaväe puhkpilliorkestrites kasutatakse laialdaselt altpille. Neil on võimas kõla, täiskõlaline, väljendusrikas.

Klarneti tehnika

Uute tüüpide ilmumisel pilli täiustati, muutus ka omamise tehnika. Tänu selle puhkpillide perekonna esindaja tehnilisele liikuvusele saab esineja mängida kromaatilisi skaalasid, ekspressiivseid meloodiaid, taasesitada ülemtoone, lõike.

Piiride ulatus väikese oktavi “Mi”-st neljanda “Do”-ni võimaldab pillil osaleda enamikus teostes. Muusik mängib pilliroo abil huuliku auku õhku puhudes. Kolonni pikkust, tonaalsust, tämbrit reguleeritakse klappidega.

Silmapaistvad klarnetistid

Muusikaajaloos on märgitud virtuoosid, kes valdasid suurepäraselt klarnetomängu tehnikat. Kõige kuulsam:

• GJ Berman on saksa muusik, kes vaatas läbi paljud Weberi varased teosed ja kohandas need vastavalt pilli kõlale;
• A. Stadler – teda kutsutakse Mozarti teoste esmaesitajaks;
• V. Sokolov – seda esinejat võtsid nõukogude aastatel vastu täissaalid klassikalise heli austajaid vabariigi erinevates linnades ja välismaal.

B. Goodman saavutas jazzis suuri kõrgusi. Teda kutsutakse "Swingi kuningaks". Džässmehe nimega on seotud huvitav fakt – ühel Euroopa oksjonil müüdi tema pill 25 tuhande dollari eest. Vene etenduskool põhineb S. Rozanovi kogemusel ja loomingul. Kaasaegsed õpikud on koostatud tema visanditest. Moskva konservatooriumi professorina osales ta haridusprogrammide loomisel, mille järgi tänapäeval muusikuid õpetatakse.