Basskitarr: mis see on, kuidas see kõlab, ajalugu, tüübid, kuidas valida

Elektrikitarr on andnud suurima panuse kaasaegse levimuusika arengusse. Umbes samal ajal ilmunud basskitarr lahkus sellest mitte kaugel.

Mis on basskitarr

Basskitarr on keelpilliga kitkutud muusikariist. Eesmärk on mängida bassivahemikus. Tavaliselt kasutatakse instrumenti rütmisektsioonina. Mõned mängijad kasutavad bassi juhtinstrumendina, näiteks ansambel Primus.

Basskitarri seade

Basskitarri struktuur kordab suuresti elektrikitarri. Instrument koosneb tekist ja kaelast. Kerel on sild, sadul, regulaatorid ja pikap. Kaelal on randmed. Nöörid on kinnitatud peas olevate pulkade külge, mis asuvad kaela otsas.

Kaela kinnitamiseks teki külge on kolm võimalust:

• poltidega;
• kleebitud;
• läbi.

Läbiva kinnitusega on kõlalaud ja kael lõigatud samast puust. Poltidega kinnitatavaid mudeleid on lihtsam seadistada.

Peamised disainierinevused elektrikitarrist on kere suurenenud suurus ja kaela laius. Kasutatakse jämedaid nööre. Nööride arv enamikel mudelitel on 4. Kaal on peaaegu 2,5 cm pikem. Standardne ribade arv on 19-24.

Helivahemik

Basskitarril on lai valik helisid. Kuid keelpillide piiratud arvu tõttu on basskitarri kogu ulatusele võimatu juurde pääseda, seega häälestatakse instrument soovitud muusikažanrile.

Standardhäälestus on EADG. Kasutatakse paljudes žanrites, džässist popi ja hard rockini.

Populaarsed on mahakukkunud ehitused. Droppedi iseloomulikuks jooneks on see, et ühe keelpilli kõla on toonilt väga erinev teistest. Näide: DADG. Viimane keel on häälestatud G-s tooni võrra madalamaks, ülejäänute toon ei muutu. C#-G#-C#-F# häälestuses langetatakse neljandat stringi 1,5 tooni võrra, jäädes 0,5 tooni.

ADGCF-i 5-keeleline häälestus kasutab groove- ja nu-metal-bände. Võrreldes tavahäälestusega langeb heli tooni võrra madalamaks.

Punkroki iseloomustab kõrghäälestuste kasutamine. Näide: FA#-D#-G# – kõik stringid tõstetakse poole tooni võrra.

Basskitarri ajalugu

Basskitarri päritolu on kontrabass. Kontrabass on massiivne muusikainstrument, millel on viiuli, viiuli ja tšello tunnused. Pilli kõla oli väga madal ja rikkalik, kuid suur suurus oli oluline puudus. Raskused transpordi, ladustamise ja vertikaalse kasutamisega tekitasid nõudluse väiksema ja kergema bassipilli järele.

1912. aastal andis firma Gibson välja bassimandoliini. Vaatamata asjaolule, et vähendatud mõõtmed hakkasid kontrabassiga võrreldes vähem kaaluma, ei leidnud leiutist laialdast kasutamist. 1930. aastateks oli bassmandoliinide tootmine lõpetatud.

Esimene basskitarr oma kaasaegsel kujul ilmus eelmise sajandi 30ndatel. Leiutise autoriks oli professionaalne käsitööline Paul Tutmar USA-st. Basskitarr on valmistatud elektrikitarriga sarnasel kujul. Kaela eristas nööride olemasolu. See pidi pilli hoidma nagu tavaline kitarr.

1950. aastatel tootsid Fender ja Fullerton esmakordselt elektrilise basskitarri. Fender Electronics annab välja Precision Bassi, mida algselt nimetati P-Bassiks. Disaini eristas ühe mähisega pikapi olemasolu. Välimus meenutas Fender Stratocasteri elektrikitarri.

1953. aastal sai Lionel Hamptoni bändi monk Montgomeryst esimene bassimees, kes tuuritas koos Fenderi bassiga. Arvatakse, et Montgomery tegi ka kõigi aegade esimese elektroonilise bassisalvestuse Art Farmer Septeti albumile.

Teised porilaua pioneerid on Roy Johnson ja Shifty Henry. Bill Black, kes mängis koos Elvis Presleyga, on Fender Precisionit kasutanud aastast 1957. Uudsus meelitas peale endiste kontrabassimängijate ka tavalisi kitarriste. Näiteks The Beatlesi Paul McCartney oli algselt rütmikitarrist, kuid läks hiljem üle bassile. McCartney kasutas Saksa Hofner 500/1 elektroakustilist basskitarri. Spetsiifiline kuju muudab keha viiuli sarnaseks.

1960. aastatel kasvas rokkmuusika mõju taevasse. Paljud tootjad, sealhulgas Yamaha ja Tisco, hakkavad tootma elektrilisi basskitarre. 60ndate alguses ilmus "Fender Jazz Bass", mida algselt nimetati "deluxe bassiks". Kere disaini eesmärk oli muuta mängijal mängimine lihtsamaks, võimaldades neil mängida istuvas asendis.

1961. aastal ilmus Fender VI kuue keelega basskitarr. Uudsuse ehitus oli klassikalisest oktaavi võrra madalam. Pill oli rokkbändi “Cream” Jack Bruce’i maitse järgi. Hiljem muutis ta selle “EB-31”-ks – kompaktse suurusega mudeliks. EB-31 eristas sillal mini-humbuckeri olemasolu.

70ndate keskel hakkasid tippklassi instrumentide tootjad tootma basskitarri viiekeelset versiooni. "B" keel oli häälestatud väga madalale toonile. 1975. aastal sai lutser Carl Thompson tellimuse 6-keelse basskitarri jaoks. Tellimus ehitati järgmiselt: B0-E1-A1-D2-G2-C-3. Hiljem hakati selliseid mudeleid nimetama "laiendatud bassiks". Laiendatud ulatusega mudel on sessioonibassimängijate seas populaarsust kogunud. Põhjus on selles, et seadet pole vaja sageli ümber konfigureerida.

Alates 80ndatest pole basskitarri osas suuri muudatusi toimunud. Pikapide ja materjalide kvaliteet paranes, kuid põhitõed jäid samaks. Erandiks on eksperimentaalsed mudelid, näiteks akustilisel kitarril põhinev akustiline bass.

sordid

Basskitarri tüübid erinevad traditsiooniliselt pikapite asukoha poolest. Seal on järgmised tüübid:

• Täpne bass. Pikapide asukoht on kere telje lähedal. Need on paigaldatud ruudukujuliselt üksteise järel.
• Jazz bass. Seda tüüpi pikapid nimetatakse vallalisteks. Need asuvad üksteisest kaugel. Heli sellise pilli mängimisel on dünaamilisem ja mitmekesisem.
• Kombineeritud bass. Disainis on džässi ja täppisbassi elemente. Üks pikapirida on jaotatud ja üks on paigaldatud alla.
• Humbucker. 2 mähist toimivad pikapina. Mähised on kinnitatud korpuse metallplaadi külge. Sellel on võimas rasvane heli.

Lisaks on olemas jaotus kattega ja fretless variantideks. Fretless fretboardidel pole mutrit, klambriga kinnitatuna puudutavad nöörid otse pinda. Seda valikut kasutatakse jazz fusioni, funki, progressiivse metalli stiilides. Fretless mudelid ei kuulu konkreetsesse muusikalisse skaalasse.

Kuidas valida basskitarri

Algajal soovitatakse alustada 4-st stringiga mudeliga. See on kõige levinum instrument, mida kasutatakse kõigis populaarsetes žanrites. Suurenenud keelte arvuga kitarril on kael ja keelevahed laiemad. 5- või 6-keelse bassi mängima õppimine võtab kauem aega ja on keerulisem. Kuuekeelsega on võimalik alustada, kui inimene on kindel valitud mängustiilis, mis seda nõuab. Seitsmekeeleline basskitarr on ainult kogenud muusikute valik. Samuti ei soovitata algajatel osta fretless mudeleid.

Akustilised basskitarrid on haruldased. Akustika kõlab vaikselt ja pole rakendatav suurele publikule. Kael on tavaliselt lühem.

Muusikapoe kitarrimängija aitab teil õige bassi valida. Sõltumatult tasub instrumendil kontrollida kaela kumerust. Kui nöörist kinni hoides hakkab nöör ragisema, on raudlaud viltu.

Basskitarri tehnikad

Muusikud mängivad pilli istudes ja seistes. Istumisasendis asetatakse kitarr põlvele ja seda hoitakse käe küünarvarrest. Seistes mängides hoitakse pilli üle õla riputatud rihma küljes. Endised kontrabassistid kasutavad mõnikord basskitarri kontrabassina, keerates korpust vertikaalselt.

Bassil kasutatakse peaaegu kõiki akustilise ja elektrikitarri mängutehnikaid. Põhivõtted: näpupigistamine, laksu andmine, korjamine. Tehnikad erinevad keerukuse, kõla ja ulatuse poolest.

Näpunäidet kasutatakse enamikus žanrites. Heli on pehme. Kirjuga mängimist kasutatakse laialdaselt rokis ja metallis. Heli on teravam ja valjem. Laksu andmisel lööb nöör vastu, tekitades spetsiifilise heli. Aktiivselt kasutatud funk stiilis.