Aleksei Fedorovitš Kozlovski (Kozlovski, Aleksei) |

Kozlovski, Aleksei

Kozlovski saabus Usbekistani 1936. aastal. See oli Kesk-Aasia vabariikide professionaalse muusikakultuuri kujunemise ja kujunemise aeg. Lõpetanud Moskva konservatooriumi N. Mjaskovski klassis, sai temast üks neist vene muusikutest, kes aitas panna aluse vennasrahva kaasaegsele rahvuslikule kunstile. See kehtib ka helilooja Kozlovski loomingu ja tegevuse kohta dirigendina.

Pärast konservatooriumi lõpetamist (1930) pöördus andekas helilooja koheselt dirigeerimise poole. Esimesed sammud selles vallas tegi ta Stanislavski ooperiteatris (1931-1933). Usbekistani saabudes uurib Kozlovsky suure energia ja entusiasmiga usbeki muusikalist folkloori, loob selle põhjal uusi teoseid, õpetab, dirigeerib, annab kontserte Kesk-Aasia linnades. Tema juhtimisel saavutab Taškendi muusikateater (praegu A. Navoi ooperi- ja balletiteater) oma esimesi edusamme. Seejärel oli Kozlovski pikka aega (1949-1957; 1960-1966) Usbekistani Filharmoonia sümfooniaorkestri kunstiline juht ja peadirigent.

Kozlovski on aastate jooksul korraldanud sadu kontserte Kesk-Aasias, erinevates nõukogude riigi linnades. Ta tutvustas kuulajatele paljusid usbeki heliloojate teoseid. Tänu tema väsimatule tööle on Usbekistani orkestrikultuur kasvanud ja tugevnenud. Muusikateadlane N. Judenitš kirjutab auväärsele muusikule pühendatud artiklis: „Talle on kõige lähedasemad lüürilis-romantilise ja lüürilis-tragöödia kava teosed – Frank, Skrjabin, Tšaikovski. Just neis avaldub Kozlovski individuaalsusele omane ülev lüürika. Meloodilise hingamise laius, orgaaniline areng, kujundlik reljeef, kohati maalilisus – need on omadused, mis eristavad eelkõige dirigendi interpretatsiooni. Tõeline kirg muusika vastu võimaldab tal lahendada keerulisi esinemisülesandeid. A. Kozlovski juhatusel “võidab” Taškendi Filharmooniaorkester selliseid virtuoosseid partituure nagu Mussorgski-Raveli “Pildid näitusel”, R. Straussi “Don Juan”, Raveli Bolero jt.

L. Grigorjev, J. Platek, 1969