Angelica Catalani (Angelica Catalani) |

Angelica katalaan

Catalani on vokaalkunsti maailmas tõeliselt tähelepanuväärne nähtus. Paolo Scyudo nimetas koloratuurlauljat tema erakordsete tehniliste oskuste tõttu "looduse imeks". Angelica Catalani sündis 10. mail 1780 Itaalias Gubbio linnas Umbria piirkonnas. Tema isa Antonio Catalani, ettevõtlik mees, oli tuntud nii maakohtunikuna kui ka Senigallo katedraali kabeli esimese bassina.

Juba varases lapsepõlves oli Angelikal ilus hääl. Isa usaldas ta hariduse dirigent Pietro Morandile. Seejärel määras ta pere rasket olukorda leevendada kaheteistkümneaastase tüdruku Santa Lucia kloostrisse. Kahe aasta jooksul tulid paljud koguduseliikmed siia ainult selleks, et teda laulmas kuulata.

Varsti pärast koju naasmist läks tüdruk Firenzesse kuulsa soprani Luigi Marchesi juurde õppima. Väliselt suurejoonelise vokaalstiili järgija Marchesi pidas vajalikuks õpilasega jagada peamiselt oma hämmastavat kunstikunsti erinevate vokaalkaunistuste laulmisel, tehnilist meisterlikkust. Angelica osutus võimekaks õpilaseks ning peagi sündis andekas ja virtuoosne laulja.

1797. aastal debüteeris Catalani Veneetsia teatris “La Fenice” S. Mayri ooperis “Lodoiska”. Teatrikülastajad märkasid koheselt uue artisti kõrget kõlavat häält. Ja arvestades Angelica haruldast ilu ja võlu, on tema edu mõistetav. Järgmisel aastal esineb ta Livornos, aasta hiljem laulab Firenzes Pergola teatris ning sajandi viimase aasta veedab Triestes.

Uus sajand algab väga edukalt – 21. jaanuaril 1801 laulab Catalani esimest korda kuulsa La Scala laval. "Kus iganes noor laulja esines, avaldas publik igal pool tema kunstile austust," kirjutab VV Timokhin. – Tõsi, artisti laulmist ei iseloomustanud tundesügavus, ta ei paistnud silma oma lavalise käitumise vahetusega, kuid elavas, meeleolukas, bravuurikas muusikas polnud talle võrdset. Catalani hääle erakordne ilu, mis kunagi tavaliste koguduseliikmete südameid puudutas, rõõmustas nüüd koos tähelepanuväärse tehnikaga ooperilaulu austajaid.

1804. aastal lahkub laulja Lissaboni. Portugali pealinnas saab temast kohaliku Itaalia ooperi solist. Catalani on kiiresti muutumas kohalike kuulajate lemmikuks.

1806. aastal sõlmib Angelica tulusa lepingu Londoni ooperiga. Teel “udusesse Albioni” annab ta mitu kontserti Madridis ja laulab seejärel mitu kuud Pariisis.

Juunist septembrini “Rahvusliku Muusikaakadeemia” saalis demonstreeris Catalani oma kunsti kolmes kontserdikavas ja iga kord oli täismaja. Öeldi, et ainult suure Paganini välimus võib tekitada sama efekti. Kriitikud rabasid laulja hääle laiaulatuslikkust, hämmastavat kergust.

Katalaani kunst vallutas ka Napoleoni. Itaalia näitlejanna kutsuti Tuileries'sse, kus ta vestles keisriga. "Kuhu sa lähed?" küsis komandör vestluskaaslaselt. "Londonisse, mu isand," ütles Catalani. "Parem on jääda Pariisi, siin makstakse teile hästi ja teie talenti hinnatakse tõeliselt. Saate aastas sada tuhat franki ja kaks kuud puhkust. See on otsustatud; hüvasti, proua."

Catalani jäi aga truuks Londoni teatriga sõlmitud kokkuleppele. Ta põgenes Prantsusmaalt vangide transportimiseks mõeldud aurulaeval. Detsembris 1806 laulis Catalani esimest korda londonlastele Portugali ooperis Semiramide.

Pärast teatrihooaja lõpetamist Inglismaa pealinnas võttis laulja reeglina ette kontserdireise Inglismaa provintsides. "Tema nimi, mis kuulutati plakatitel, meelitas rahvahulka riigi väikseimatesse linnadesse," märgivad pealtnägijad.

Pärast Napoleoni langemist 1814. aastal naasis Catalani Prantsusmaale ning läks seejärel suurele ja edukale ringreisile Saksamaal, Taanis, Rootsis, Belgias ja Hollandis.

Kõige populaarsemad olid kuulajate seas sellised teosed nagu Portugali “Semiramide”, Rode variatsioonid, aariad Giovanni Paisiello ooperitest “Ilus Milleri naine”, Vincenzo Puccita (Catalani saatja) “Kolm sultanit”. Euroopa publik võttis positiivselt vastu tema esinemised Cimarosa, Nicolini, Picchini ja Rossini teostes.

Pärast Pariisi naasmist saab Catalanist Itaalia ooperi direktor. Tema abikaasa Paul Valabregue juhtis aga teatrit tegelikult. Ta püüdis ennekõike tagada ettevõtte kasumlikkust. Sellest tuleneb ka etenduste lavastamise kulude vähenemine, aga ka ooperilavastuse selliste "väiksemate" atribuutide, nagu koor ja orkester, kulude maksimaalne vähenemine.

Mais 1816 naaseb Catalani lavale. Järgnevad tema esinemised Münchenis, Veneetsias ja Napolis. Alles augustis 1817, pärast Pariisi naasmist, sai temast lühikeseks ajaks taas Itaalia ooperi juht. Kuid vähem kui aasta hiljem, aprillis 1818, lahkus Catalani lõpuks oma ametikohalt. Järgmise kümnendi jooksul tuuritas ta pidevalt Euroopas. Catalani võttis selleks ajaks omaaegseid suurepäraseid kõrgeid noote harva, kuid tema hääle kunagine paindlikkus ja jõud köitsid publikut siiski.

1823. aastal külastas Catalani esimest korda Venemaa pealinna. Peterburis võeti ta vastu kõige südamlikumalt. Catalani osales 6. jaanuaril 1825 Moskvas Suure Teatri moodsa hoone avamisel. Ta esitas Erato osa proloogis “Muusade tähistamine”, mille muusika kirjutasid vene heliloojad AN Verstovsky ja AA Aljabiejev.

1826. aastal tuuritas Catalani Itaalias, esinedes Genovas, Napolis ja Roomas. 1827. aastal külastas ta Saksamaad. Ja järgmisel hooajal, kunstilise tegevuse kolmekümnenda aastapäeva aastal, otsustas Catalani lavalt lahkuda. Laulja viimane esinemine toimus 1828. aastal Dublinis.

Hiljem õpetas kunstnik oma kodus Firenzes laulmist noortele tüdrukutele, kes valmistusid teatrikarjääriks. Ta laulis nüüd ainult tuttavatele ja sõpradele. Nad ei saanud jätta kiitmata ja isegi auväärses eas ei kaotanud laulja paljusid oma hääle väärtuslikke omadusi. Itaalias puhkenud kooleraepideemia eest põgenedes tormas Catalani Pariisi laste juurde. Iroonilisel kombel suri ta sellesse haigusesse aga 12. juunil 1849. aastal.

VV Timokhin kirjutab:

"Angelica Catalani kuulub õigustatult nende suurte artistide hulka, kes on viimase kahe sajandi jooksul olnud Itaalia vokaalkooli uhkuseks. Kõige haruldasem talent, suurepärane mälu, oskus uskumatult kiiresti laulumeisterlikkuse seadusi omandada, määrasid laulja tohutu edu ooperilavadel ja kontserdisaalides valdavas enamikus Euroopa riikides.

Loomulik ilu, tugevus, kergus, hääle erakordne liikuvus, mille ulatus ulatus kolmanda oktaavi “soolani”, andis alust rääkida lauljast kui ühe täiuslikuma hääleaparaadi omanikust. Catalani oli ületamatu virtuoos ja just see pool tema kunstist võitis ülemaailmse kuulsuse. Ta rikastas ebatavalise heldusega igasuguseid vokaalseid kaunistusi. Ta sai suurepäraselt hakkama, nagu tema noorem kaasaegne, kuulus tenor Rubini ja teised tolleaegsed silmapaistvad Itaalia lauljad, kontrastidega energilise forte ja kütkestava, õrna mezza voce'i vahel. Eriti rabas kuulajaid fenomenaalne vabadus, puhtus ja kiirus, millega artist laulis kromaatilisi skaalasid, üles ja alla, tehes trilli igal pooltoonil.